apropiación

Franco Ferrari: de la apropiación al plagio en un solo click.

Plagio y apropiación, robo y resignificación, son los dos polos entre los que oscila la obra de
Franco Ferrari. Sutiles diferenciasterminológicas que evitaron que los artistas apropiacionistas
vayan a la cárcel. En los ochenta Mike Bidlo y Sherrie Levine exhibieron Not Warhol y After Piet
Mondrian, obras que no incurrían en elplagio sino que exponían un nuevo original,
exactamente igual al anterior pero recontextualizado y resignificado. Linda Hutcheon afirma que
la apropiación de los ochenta no copiaba imágenes sinoestrategias, pues era un acto paródico,
una imitación burlesca sobre las exposiciones del arte tradicional y la concepción de obra como
objeto único e irrepetible.
En los noventa, la crítica de launicidad de la obra y el derecho a la autoría se intensifica a partir
del uso masivo de internet, los usuarios podían descargar, copiar y reproducir los contenidos
que quisieran y –según su astucia–convertirse en incipientes ladrones de la web. De este
modo, se deja de hablar de apropiación para reivindicar lisa y llanamente la figura de plagio.
Los activismos artísticos o “artivismos” ligados alplagio informático intentan modificar las
condiciones sociales, políticas y económicas con el fin de ofrecer un cambio reflexivo en la
sociedad. Además, el plagio plantea cuestiones ligadas alpropio dispositivo de internet, como
la abolición del derecho a la propiedad intelectual, la defensa de la libertad de información y la
libre distribución de los contenidos.
En esta línea, la búsquedaen internet de los grandes íconos artísticos se volvió para Franco
Ferrari una cuestión casi obsesiva en el afán por encontrar la mejor reproducción digital,
aquella que evidenciara las marcas delpincel del artista o el craquelado causado por el paso
del tiempo. Ferrari trabaja con imágenes en alta definición sacadas de las páginas de los
museos más prestigiosos del mundo, como el Museo...