estudiante

LA VIDA COMO OBRA DE ARTE:
LA CONCEPCIÓN MODERNISTA DEL ARTISTA EN LA OBRA DE

RESUMEN
En este artículo se examinan algunos cuentos del libro de Manuel
Díaz Rodríguez Confidencias de Psiquis (1896), como representación
literaria de un momento particular de la cultura latinoamericana de
fines del siglo XIX. Específicamente en relación con la crisis de valores
ocasionada por lo que ÁngelRama llamó "la expansión del
capitalismo"; crisis que estuvo en la base del desarrollo del
modernismo y, sin duda, en la concepción de la vida del escritor como
una obra artística.

PALABRAS
Rodríguez.

CLAVE:

narrativa venezolana, modernismo, Manuel Díaz

ABSTRACT
In this artcile I will examine some short stories from Manuel Díaz
Rodríguez’s book Confidencias de Psiquis (1896). Ipretend to show
them as literary representations of a particular period of time from the
19th Century Latin America. Particularly, I will underline their relationship
with the crisis on values that caused what Ángel Rama has called "the
expansion of capitalism", that not only helped the development of the
Modernism but also to understand the life of a writer as "an artistic
work".

K EY WORDS: Venezuelan narrative, modernism, Manuel Díaz
Rodríguez.

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INVESTIGACIONES LITERARIAS

José Matías Núñez Fernández
Universidad de la República Oriental del Uruguay
matiasema81@hotmail.com

LA VIDA COMO OBRA DE ARTE: LA CONCEPCIÓN MODERNISTA DEL ARTISTA EN LA OBRA DE
MANUEL DÍAZ RODRÍGUEZ
JOSÉ MATÍAS NÚÑEZ FERNÁNDEZ

MANUEL DÍAZ RODRÍGUEZ

LA VIDA COMO OBRA DE ARTE: LACONCEPCIÓN MODERNISTA DEL ARTISTA EN LA OBRA DE
MANUEL DÍAZ RODRÍGUEZ
JOSÉ MATÍAS NÚÑEZ FERNÁNDEZ

LA DECADENTE VIDA ARTÍSTICA

INVESTIGACIONES LITERARIAS

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Cuando la literatura se vuelve autorreflexiva el autor pretende ser
teórico. Y el ejercicio de la creación que surge del propio
cuestionamiento sobre la realidad de la obra de arte es un gesto
sintomático de la coyuntura por la quecomienzan a atravesar las
formas en las que el hecho artístico ha sido transmitido y
experimentado hasta ese momento. Desde esta perspectiva, el
modernismo latinoamericano podría ser considerado como un
movimiento de renovación de la experiencia del arte surgido, quizás,
como una reacción a la pérdida de la espiritualidad de la obra. Tal
sentimiento de orfandad producto de la desacralización delbien
estético se debió, siguiendo la línea de argumentación de Rafael
Gutiérrez Girardot a la apropiación por parte de la democracia
burguesa de los antiguos ámbitos donde el artista campeaba a
expensas de sus mecenas aristocráticos o clericales:
Uno de los primeros y más inmediatos problemas
que se plantearon fue el de la situación del arte y
del artista en tal sociedad, esto es, el “findel arte”
[...] En todo caso, el arte “ya no era la más alta
expresión de los menesteres del espíritu”, y su
actividad era efectivamente marginal. Y no solamente
porque la literatura no fuese una profesión, sino
porque en la sociedad en la que dominaba la “división
del trabajo” ésta no tenía cabida, o cuando se la
toleraba, figuraba como adorno pasajero o como
extravagancia (1988: 30).Y el hecho, por tanto, no se limitaba a una crisis del valor de uso
sensible o espiritual de la obra en favor de un valor comercial, sino
que la propia función del artista dentro del sistema de división del
trabajo entraba en conflicto. La única revaloración que podía reclamar
el arte para sí era la de valer en sí mismo. Es decir, el arte por el arte
se configura como una idea que busca elcontacto de la vida con la
belleza que re-significa la praxis vital y la construcción de la
personalidad como un gesto artístico. Estas reflexiones son
imprescindibles para abordar el caso de Manuel Díaz Rodríguez ya
que, como decíamos al principio, su escritura está signada no sólo
por este conflicto en tanto que es el contexto de su producción, sino
que a su vez su escritura es recorrida...