historiador

convencionales del intercambio conversacional
Nora Iribe Bachillerato de Bellas Artes – Universidad Nacional de la Plata.

Consideraciones introductorias
El arte del espectáculo es, entre todas las artes y acaso entre todos los dominios de la actividad humana, donde el signo se manifiesta con más riqueza, variedad y densidad . La riqueza semiológica del objeto teatro radica en que notrabaja, como otras obras artísticas, con un solo sistema significante sino con una multiplicidad de sistemas significantes, que a su vez operan doblemente, como práctica literaria y como práctica escénica. El espectáculo se sirve tanto de la palabra como de sistemas de signos no lingüísticos. Recurre a signos acústicos y a signos visuales. Aprovecha los sistemas de signos destinados a lacomunicación humana, y de los generados por la actividad artística . ¿Qué hace que un texto sea considerado texto de teatro? En este último se pueden observar dos componentes distintos: a) un texto principal constituido por el dialogar de los personajes y b) un texto secundario : las didascalias o acotaciones escénicas. Esta condición expone una vez más su característicafundamental. Es un texto doble, bifacético, texto escrito y texto para ser representado. Su potencialidad de escenificación está inscripta en el texto mismo . Analizar el texto dramático no se reduce a establecer la fábula, a reconstruir las acciones, a seguir los intercambios verbales; consiste en sumergirse en la textualidad, en la materia del texto donde conviven las vocesde una lengua con una situación de enunciación, en el marco de una representación donde el lenguaje se mezcla con elementos no verbales. El texto dramático, por otra parte, tiene la marca de fábrica de una práctica teatral que arrastra rasgos de oralidad, simulacros de conflictos humanos, retóricas y estilos de época que necesitan ser actualizados en la puesta en escena.
El análisisde la especificidad del discurso teatral es uno de los principales problemas que plantea el acercamiento semiológico del teatro. La palabra teatral, dialógica por definición, supone un locutor y un alocutor, y la intención de influenciar al otro de alguna manera. La diferencia fundamental entre la situación de enunciación dramática y la situación de enunciación de la vida cotidiana consiste en queesta última parte de una situación que la precede y le da sentido, mientras que en el teatro la situación es creada por el propio discurso. Es mímesis de la realidad pero, paradójicamente, en el acto mismo de la representación, se transforma en palabra en el mundo, capaz de operar sobre ella misma y sobre el universo exterior. Sin duda, desde el punto de vista metodológico, lalingüística es una ciencia privilegiada para el estudio de la práctica teatral; y no sólo en lo que atañe al texto –sobre todo en los diálogos-, sino también en lo tocante a la puesta en escena, dada la relación entre los signos textuales y los signos de la representación . El discurso teatral es rigurosamente dependiente de las condiciones de enunciación; no se puede determinar elsentido de un enunciado teniendo en cuenta únicamente su componente lingüístico, hay que contar con su componente retórico, ligado a la situación de comunicación en que es emitido. Un diálogo teatral tiene, en consecuencia, una doble capa de contenido: a) el contenido mismo de los enunciados del discurso; b) las informaciones concernientes a las condiciones de producción delos enunciados. Olvidar esta segunda capa de información equivale a mutilar el sentido de los propios enunciados del discurso. Las grandes frases teatrales carecen totalmente de sentido si las privamos de su contexto enunciativo. Si bien muchas veces en el teatro clásico están insertadas en el interior del discurso del personaje (el teatro de Shakespeare, por ejemplo), en el teatro moderno...