museo

COMUNICACIÓN

El espacio de arte
contemporáneo
en edificio
histórico

Para determinar lo que queremos decir tenemos que precisar los diferentes términos a los
que nos referimos. En primer lugar el concepto
de espacio en el Arte Contemporáneo y en
segundo lugar la mirada con la que percibimos la obra. ¿Como miramos el espacio
museístico? ¿En que consiste nuestra nueva
visión del arte yqué determina esa visión a la
hora de exponer en un lugar patrimonial?
Otro de los aspectos que se plantean es
la transformación del edificio antiguo a un
uso diferente de su función original que, en
ocasiones impone su presencia sobre la obra
de arte, relegándola a un segundo plano. Por
último trataremos de aplicar la opinión del
arquitecto, aquel que modifica y contextualiza el espacio.A todas estas cuestiones se une la aplicación de los recientes modos plásticos a dichos
espacios rehabilitados. La instalación como
método artístico-espacial y las nuevas tecnologías sobre soportes, hasta ahora inusuales.

Dra. Rosa Perales Piqueres
Departamento de Arte y CC. del Territorio
Universidad de Extremadura

Ante todas estas preguntas, muchas aún
sin respuesta, no nos quedamas remedio
que definirnos como los prehistóricos de las
nuevas tecnologías aplicadas a las formas
artísticas y en consecuencia a los lugares que
las albergan.

1.

› 310

El espacio
Desde hace tiempo se viene definiendo el
espacio como un complemento indispensable

Museo
XI Jornadas de Museología

Para definir este concepto hay que hablar
sobre la relación que se establece entrelos
dos elementos.
› El artista, en general, concibe la obra de
arte para ser expuesta, pero sin lugar elegido para ello. Por ello la obra de arte se
modifica según el espacio determinado,
ajeno a lo que planea el soporte original
como el lienzo lo es a la pintura. Aunque
también aquí “interviene” el entorno. Lo
que la profesora Ibáñez Jiménez de la Universidad de Valencia ha denominado“la
pérdida del pedestal”. Ahora se puede
experimentar con el “espacio tallado”, a
través de su modelación y de la imaginación.
› Cualquier obra de arte, dependiendo de su
colocación, puede ser enaltecida o perjudicada según sea el lugar dónde se ubica
su contemplación. Y por lugar entendemos
en el sentido mas amplio del término” espacio físico”. El proceso debe iniciarse con el
hueco vacío.Son los especialistas los que
transforman las salas en un mundo parti-

cular por el que el público también debe
explorar.
› A ello se une la intención subjetiva del
autor con su obra. El intento de encontrar
la relación entre el arte y la realidad ya no
es deseado por los artistas, pues es una
relación que no siempre dependerá de la
mímesis entre los dos. En Occidente, sólo
en algunoscasos, se da una relación con
la realidad objetiva y sobre todo de carácter crítico. Con esta objetividad se perfila
un determinado encuentro íntimo entre
el artista y el entorno. Pero se realiza de
manera aislada, consciente y sobre todo
poco transmisible.
Sólo cuando la obra de arte precisa
del espectador se produce la proximidad
deseada, que hace que esa primera incomunicación entreartista y sociedad se suavice,
gracias a la transmisión de los elementos que
la conforman.
Cuanto más se conoce una obra, más
susceptible es de ser entendida por la colectividad.

2.
Dónde ubicar la obra de arte
Si en el XIX ya se habla de enclaves con
ambientes en donde las obras pueden ser contempladas, permitiendo la principal interacción
entre visitante y objeto. En el siglo XX, elespacio expositivo es el lugar donde se expresa su
capacidad de albergar exposiciones efímeras

› 311

para definir nuestro entorno artístico contemporáneo, sobre todo como experimentación
plástica, dada la importancia que adquiere el
elemento contextual de dicho espacio. Este
hecho se concilia a la hora de aplicarlos a
lugares ya existentes con una fuerte carga
constructiva y emotiva....