Percepción y análisis de la obra de arte

INTRODUCCIÓN
El arte es en sí mismo un problema. Su definición y límites aun se diluyen y crean controversia, por lo cual su análisis se presenta como una cuestión con doble problematización, el objeto artístico se nos muestra como un hecho complejo en su esencia y complejo por su dialéctica. Y sin embargo, el arte es, sin duda, una de las principales manifestaciones de la realidad humana, yquizás uno de los elementos básicos que nos definen como seres humanos. Eso es lo que convierte al estudio del arte en una propuesta fundamental para nuestro tiempo. La percepción y análisis de la obra de arte es un proceso complicado en donde intervienen muchos aspectos diferentes, el contexto histórico y social, la personalidad del artista, los conceptos estéticos del momento, los medios técnicos...Hay que tener en cuenta también que para poder interpretar lo más acertadamente una obra deberemos adecuar nuestros códigos estéticos a los de la época. En muchas ocasiones, la comprensión de una obra resultaría una tarea imposible si no contáramos con la ayuda de una postura metodológica y una perspectiva teórica que nos permitan descifrar los códigos y signos que lleva. Relacionadas con elestudio de las obras de arte surgen muchas disciplinas diferentes: la Estética, la Crítica, la Filosofía del Arte...Pero si hay una con mayúsculas, que puede englobarlas a todas ellas, y que en última instancia es necesaria para todas las demás esa es la Historia del Arte. Como disciplina científica la Historia del Arte debe actuar con cierto rigor y sistematización para generar un enfoque objetivo yglobal de las obras, entendiendo sin embargo que éstas son perfectibles de ser re-interpretadas desde diversos puntos de vista. Lo cierto es que existen muchos métodos o metodologías para historiar y analizar los objetos, diversas corrientes que han ido surgiendo a lo largo de la historia y que coexisten muchas de ellas en la actualidad: formalista, iconológica, psicológico, sociológica o semiótica.Estos modos interpretativos confrontan problemas y ofrecen limitaciones, sin llegar a agotar o abarcar la totalidad de los aspectos competentes y derivados de las manifestaciones artísticas. De entre todos los métodos de estudio destaca uno, en el que me centraré más adelante y que es quizás el más utilizado en la actualidad: la iconografía e iconología.

metodologías en la historia del arteAunque los orígenes de la historia del arte se remontan a la antigüedad clásica, como disciplina académica no ha adquirido categoría plena hasta el siglo XIX. La obra más importante relacionada con el arte que se conserva del mundo antiguo es el tratado de Historia Natural de Plinio del siglo I d.C. Tachada en ocasiones de obra ligera y superficial, contiene, sin embargo, gran cantidad de informacióny anécdotas entretenidas sobre pintores y escultores). Un siglo después de Plinio, el viajero griego Pausanias escribió Descripción de Grecia, que es una valiosa fuente de información sobre arquitectura, pintura y escultura, y puede considerarse como un antecedente de las guías actuales. Los primeros géneros de la historiografía artística surgen como biografías por el nuevo papel que ocupa elartista como tal en el Renacimiento, paralelamente al desarrollo del autoretrato y el retrato del artista y el nacimiento de los primeros tratados teóricos. En el siglo XV Leon Battista Alberti escribió tratados sobre arquitectura, pintura y escultura, y el escultor Lorenzo Ghiberti publicó un manuscrito titulado Comentarios

(1447-1448), que incluye un estudio sobre el arte de la antigüedad(basado en Plinio), notas sobre artistas italianos del siglo XIV, así como su autobiografía, la más antigua que se conserva de un artista. Pero quien ha sido designado, con todo derecho como padre de la historia de los artistas y también a veces, aunque con menos razón como padre de la historia del arte es Giorgio Vasari y su obra “Vidas” a mediados del siglo XVI. Vasari sostenía que las artes...