1 Parte del TP de Plástica

Trabajo Práctico de Plástica

VIDEO 1:

El arte del siglo XX
El poder del color, la diversión de la forma, la ruptura del representalizmo.
Es el siglo de revolución del arte, mientras existan seres humanos abra arte.
Se crean cambios de contenidos y temas, se enriquece la imaginación y marca nuevas rutas.
Picasso pinta la obre llamada “LAS SEÑORITAS DE AVIGNION”: 1906 y 1907 pinta a 5 mujeresdesnudas en un burdel, pero el tema no era importante este estaba interesado en las formas nuevas de expresión.
La descomposición de las figuras y de los objetos en sus formas geométricas o cubos dio a este nuevo estilo de pintura el nombre de CUBISMO.
Fin de la perspectiva en pintura ven a la pintura como un plano e intentan restablecer la bidimencionalidad de los objetos.
Nació el collage porquese hacen con papeles, el color perdió su significación tradicional. Son objetos del lenguaje cifrado.
Robert Delaunay: tiene la idea básica de la liberación de la forma, promueve la interacción de la forma y el color.



ACTIVIDAD:

Edad: 4 años
Propósitos: diseñar situaciones de enseñanza en la que la observación y el análisis de la imagen permitan a los niños avanzar en sus posibilidades deapreciación y producción.
Contenido:
Construcción de formas no figurativas en el espacio bidimensional.
Formas diversas compuestas a partir de la utilización de diferentes elementos del lenguaje plástico: línea, color.
Técnica: dibujo, pintura, collage.
Actividad:
INICIO: la docente presentara la obra de Robert Delaunay en la cual el mismo abandono el cubismo para representar el ORFISMO (formascirculares y colores brillantes.
Le pedirá al grupo que observen la obra que se fijen que tipo de colores hay en la obra, preguntara ¿Qué sentimientos les provoca ver esta obra? Pedirá que se tomen unos minutos cada uno a observar la obra, les dará una hoja y temperas a los niños.
DESARRLO: los niños tendrán que realizar una obra donde la línea este representada con un solo color dispuesto por losniños, y utilizar el color libremente. Al terminar cada niño la obra, el docente pegara 2 afiches en el pizarrón y ayudara a los niños a ponerle cinta o pegamento a cada uno de los trabajos de los niños para que de esta manera ellos peguen en los afiches sus dibujos tratando de realizar un collage con todas las obras de los niños.
CIERRE: preguntara a los niños ¿Qué sintieron al realizar la obra?¿Todos los dibujos son iguales? ¿Por qué? ¿Qué colores utilizaron? ¿Son colores claros o colores oscuros? ¿Les gustó realizar la obra?
Demos un aplauso a todos los artistas de hoy.
VIDEO 2:

Wassily Kandinky y Franz Mack en formaron un grupo de artistas llamado “EL GINETE AZUL”.
Kandinky fundó su propia escuela de pintura, utilizaba el motivo de leyenda Rusa y empleaba una técnica casapuntillista.
En 1908 se fue al campo, pinto sus primeros paisajes abstractos que apenas se reconocían, los colores alcanzaban su expresión más poderosa e independencia.
El color y la forma interactúan sonido de color.
Kandinky llamo a sus creaciones composiciones sinfónicas que nacían de su naturaleza intima. En sus creaciones las líneas negras expresaban marcas el prestigio del fin de los objetos.
Kandinkyse consideraba pionero de la pintura abstracta.
En el periodo de la Banjas, las formas se hicieron más geométricas, más frágiles, más abstractas.
Von Jowlensky trabajo en el estudio Matis desde allí llevo a Múnich las visiones expresivas de las fieras.
August Macke, sus pinturas son brillantes, alegres, llenas de colorido y luminosidad, el desea refregar en el color la belleza del mundo. En sumente veía las cosas claras y puras, consideraba a la pintura como un espejo donde uno podía mirarse mediante infinitas reflexiones de luz, transformaba y reflejaba el mundo puro.
En 1914 Macke y Paul Klee hicieron un viaje a Tunes. Allí Paul se encontró con el mundo de los colores y la luz de África que fueron una revelación para él.
Sus pinturas son planas y tienen una cierta profundidad...