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MICHEL CHION
CÓMO SE ESCRIBE UN GUIÓN
CAPÍTULO V
El tablero y sus peones
2. UNIDAD
• Un viejo criterio
El criterio de unidad (de tema, de forma, de acción, de tono, etc.) fue expuesto porAristóteles, y tras él por la mayoría de los teóricos del arte dramático. Aristóteles lo formula del siguiente modo:
“Siendo la tragedia la mimesis de una acción sola y entera, es necesario que laspartes se compongan de tal
manera que, si se cambia o traspone una de ellas, se perturbe el todo o se trastorne; pues, lo que se puede, añadir o no
añadir sin consecuencia apreciable, no es parte deltodo.(«Poétíca»).”
En consecuencia, los autores invitan a no dispersar la unidad del guión en demasiadas intrigas secundarias («subplots»),
en demasiados pequeños detalles.
Diderot (en susConversaciones sobre el Hijo Natural) ya insistía, acerca del teatro, en la necesidad de concentración y
unidad del tema:
“En la sociedad, los asuntos no duran más que mediante pequeños incidentes, que daríanveracidad a una novela,
pero quitarían interés a una obra dramática: nuestra atención se dispersa en una infinidad de objetos diferentes. Pero, en
el teatro, donde sólo se representan instantesparticulares de la vida real, es necesario que entremos de lleno en una
misma cosa.”
Esta ley de unidad así entendida sería válida, en consecuencia, para todos los géneros de imitación dramática (teatro,
cine,ópera), al trabajar dentro de una duración limitada, por oposición a los géneros de narración (poema, épica, novela)

que autorizan la multiplicidad de temas. Sin embargo, sabemos que otros teatrosdiferentes del teatro francés clásico han
buscado lo contrario, es decir, la multiplicación de las intrigas (Shakespeare).
La unidad, en un film como El testamento del Doctor Mabuse, por ejemplo, estáasegurada por el personaje central de
Mabuse, alrededor del cual gravitan personajes que se conocen más o menos bien entre ellos —y también por el tema de
la lucha contra el Mal—. En Tener y no...