Actividad de adquisición etapa 3 Artes
Páginas: 8 (1930 palabras)
Publicado: 10 de agosto de 2014
UANL
Universidad Autónoma de Nuevo León
Preparatoria No. 8
Apreciación de las Artes
Etapa 3. Artes escénicas: Danza y Teatro
* Valora el arte como manifestación de la belleza y la expresión de idea, sensaciones y emociones.
*Experimenta el arte como un hecho histórico compartido que permite la comunicación entre individuos y culturas en el tiempo y el espacio, a la vez quedesarrolla un sentido de identidad.
*Partica en prácticas relacionadas con el arte.
Actividad de Adquisicion del conocimiento
*Realiza la lectura de los temas 4 y 5: ‘’La Danza’’ y ‘’El Teatro’’
Grupo. 206
Pablo de la Cruz Rodríguez
Guadalupe, N.L, a 31 de Marzo del 2014
I.- Elabora un resumen en donde menciones la definición del arte de la danza y la importancia, función y característicasde cada uno de los elementos que propone el autor.
La danza
Cultura del cuerpo
El objetivo principal es vincular al alumno con su espacio a través del cuerpo. Considerando que el oficio de la arquitectura evidentemente tiene una relación cercana con la ocupación del medio, el cual crea.
Este método corresponde a una estrategia educacional que esta escuela ha desarrollado desde sus inicios ytiene que ver con aprender en gerundio: se aprende a dibujar, dibujando. se aprende a observar, observando. se aprende a entender el espacio, ocupándolo.
El espacio
se usa como eufemismo de galería de arte, para obviar el aspecto comercial y dar a entender una mayor innovación o que su utilización es como espacio alternativo, para la expresión artística alternativa, vanguardista o pococonvencional. A veces se utiliza como sinónimo de instalación artística o de sinopsis, encuentro o feria de arte.
También puede aplicarse a las artes escénicas (teatro, danza, ópera) como espacio escénico, relativo a la utilización más o menos clásica o innovadora del escenario, para referirse a un concepto que supera en dimensiones físicas y conceptuales al escenario tradicional, vulnerando elprincipio clásico de separación con el público o cuarta pared.
El movimiento
es una tendencia referente al arte, con una filosofía o estilo común, seguida por un grupo de artistas durante un período (como el movimiento dadaísta o el pop-art), o característico de una época más extensa de la Historia del Arte, como el renacentista o barroco.
Si está limitado a un grupo de artistas enun lugar y momento concreto, se habla entonces de una escuela artística; por ejemplo, la escuela sevillana de pintura.
Con la palabra estilo también se alude a las características que unifican o distinguen a un autor de otro (el estilo personal o la voluntad de estilo,1 que se hace más marcada en los genios del arte y en la personalidad de los artistas burgueses, sometidos al mercado de arte,2sobre todo a partir del romanticismo.
El impulso del movimiento (sentido, significación)
La danza es un arte predominantemente visual témpora-espacial. Se desarrolla en un espacio y tiempo cronológico y psicológico, y, por otro lado, produce efectos o sentimientos que van quedando en la percepción del espectador.
El tiempo (ritmo)
Se trata de un rasgo básico de todas las artes,especialmente de la música, la poesía y la danza. En música la mayoría de las definiciones tradicionales aluden al ritmo como fuerza dinámica y organizativa de la música. La naturaleza del ritmo es primordialmente subjetiva. La idea de regularidad define el ritmo, pero no es la única ya que una de las primeras definiciones de ritmo en la historia de la música está relacionada con su raíz griega (rheos,fluir), marcando así una relación directa con el movimiento.
La relación Luz-Oscuridad
La oscuridad es la ausencia de luz y la luz ausencia de oscuridad, son las dos caras de la misma moneda. El Black Metal surge como un género crítico respecto a la Iglesia Católica y sus valores, que se sustentan en la fe y son un tanto inflexibles. Así, se ampara en el Satanismo, pero creo que sólo porque es...
Universidad Autónoma de Nuevo León
Preparatoria No. 8
Apreciación de las Artes
Etapa 3. Artes escénicas: Danza y Teatro
* Valora el arte como manifestación de la belleza y la expresión de idea, sensaciones y emociones.
*Experimenta el arte como un hecho histórico compartido que permite la comunicación entre individuos y culturas en el tiempo y el espacio, a la vez quedesarrolla un sentido de identidad.
*Partica en prácticas relacionadas con el arte.
Actividad de Adquisicion del conocimiento
*Realiza la lectura de los temas 4 y 5: ‘’La Danza’’ y ‘’El Teatro’’
Grupo. 206
Pablo de la Cruz Rodríguez
Guadalupe, N.L, a 31 de Marzo del 2014
I.- Elabora un resumen en donde menciones la definición del arte de la danza y la importancia, función y característicasde cada uno de los elementos que propone el autor.
La danza
Cultura del cuerpo
El objetivo principal es vincular al alumno con su espacio a través del cuerpo. Considerando que el oficio de la arquitectura evidentemente tiene una relación cercana con la ocupación del medio, el cual crea.
Este método corresponde a una estrategia educacional que esta escuela ha desarrollado desde sus inicios ytiene que ver con aprender en gerundio: se aprende a dibujar, dibujando. se aprende a observar, observando. se aprende a entender el espacio, ocupándolo.
El espacio
se usa como eufemismo de galería de arte, para obviar el aspecto comercial y dar a entender una mayor innovación o que su utilización es como espacio alternativo, para la expresión artística alternativa, vanguardista o pococonvencional. A veces se utiliza como sinónimo de instalación artística o de sinopsis, encuentro o feria de arte.
También puede aplicarse a las artes escénicas (teatro, danza, ópera) como espacio escénico, relativo a la utilización más o menos clásica o innovadora del escenario, para referirse a un concepto que supera en dimensiones físicas y conceptuales al escenario tradicional, vulnerando elprincipio clásico de separación con el público o cuarta pared.
El movimiento
es una tendencia referente al arte, con una filosofía o estilo común, seguida por un grupo de artistas durante un período (como el movimiento dadaísta o el pop-art), o característico de una época más extensa de la Historia del Arte, como el renacentista o barroco.
Si está limitado a un grupo de artistas enun lugar y momento concreto, se habla entonces de una escuela artística; por ejemplo, la escuela sevillana de pintura.
Con la palabra estilo también se alude a las características que unifican o distinguen a un autor de otro (el estilo personal o la voluntad de estilo,1 que se hace más marcada en los genios del arte y en la personalidad de los artistas burgueses, sometidos al mercado de arte,2sobre todo a partir del romanticismo.
El impulso del movimiento (sentido, significación)
La danza es un arte predominantemente visual témpora-espacial. Se desarrolla en un espacio y tiempo cronológico y psicológico, y, por otro lado, produce efectos o sentimientos que van quedando en la percepción del espectador.
El tiempo (ritmo)
Se trata de un rasgo básico de todas las artes,especialmente de la música, la poesía y la danza. En música la mayoría de las definiciones tradicionales aluden al ritmo como fuerza dinámica y organizativa de la música. La naturaleza del ritmo es primordialmente subjetiva. La idea de regularidad define el ritmo, pero no es la única ya que una de las primeras definiciones de ritmo en la historia de la música está relacionada con su raíz griega (rheos,fluir), marcando así una relación directa con el movimiento.
La relación Luz-Oscuridad
La oscuridad es la ausencia de luz y la luz ausencia de oscuridad, son las dos caras de la misma moneda. El Black Metal surge como un género crítico respecto a la Iglesia Católica y sus valores, que se sustentan en la fe y son un tanto inflexibles. Así, se ampara en el Satanismo, pero creo que sólo porque es...
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