AGUIRRE ARRIAGA Modelos Formativos En Educaci N Art Stica

Modelos formativos en educación artística: Imaginando nuevas presencias
para las artes en educación
Imanol Aguirre Arriaga. Universidad Pública de Navarra. Bogotá julio de 2006

Resulta difícil, hablar de modelos formativos en educación artística, sin caer en el
riesgo de generalizar demasiado y de presentar, como universales, orientaciones
formativas surgidas de condiciones socioculturales,económicas y pedagógicas
particulares. Sabedor de esta dificultad y de las limitaciones que impone, creo, sin
embargo, que merece la pena tratar de introducir cierto orden y tomar conciencia
de los fundamentos pedagógicos, estéticos y culturales que residen tras las
habituales inercias de nuestra práctica como educadores. Este es el motivo de la
reflexión que propongo, ordenar las ideas para que cadacuál se sitúe de manera
más consciente en el papel que quiere adoptar en educación artística. Es necesario
que sea así, porque creo que detectar las fuentes epistemológicas y analizar las
consecuencias de nuestras prácticas son la mejor manera de aprender a ser críticos
con lo que hacemos y mejorar en consecuencia nuestra acción docente.
Doy por sentado que en este foro se va a tratar menos de laformación de artistas,
que de la educación artística como ámbito de formación y adquisición de
competencias sensibles y estéticas para todos los ciudadanos. Por ello, no trataré
ahora de profundizar en las características de estos primeros modelos, sino más
bien de presentarlos y utilizarlos como trampolín para suscitar el debate sobre las
derivas que podría adoptar la educación artística en laactualidad. Es por ello y por
la brevedad que impone el acto, que he tratado de encorsetar todas las propuestas
en un orden similar de presentación, describiendo sus fundamentos estéticos y
epistemológicos, sus objetivos formativos, las estrategias metodológicas más
comunes y su vigencia o actualidad. Sé que este esquematismo en la presentación,
puede resultar demasiado rígido en algunos casos, perohe creído que esta falta de
flexibilidad queda compensada por las facilidades que nos brinda para la
comparación y con ello para la fluidez o concreción del debate. Espero que la
decisión de hacerlo así haya sido acertada.
Por tanto, más allá de las peculiaridades locales o subjetivas de la puesta en
práctica de cada uno de los enfoques que voy a describir, en la tradición más
arraigada de laeducación artística podríamos distinguir la presencia de tres grandes
modelos generales que han configurado y configuran, todavía hoy, muchos sistemas
educativos:
•
El primero de ellos, centrado en el valor del objeto artístico y en la instrucción
de los educandos. ​
Modelo Logocentrista.
•
El segundo, centrado en el sujeto creador y en el poder del arte como
manifestación de la expresión del serinterior. ​
Modelo Expresionista.
•
El tercero, que al amparo de la comparación con la lengua devuelve la mirada
al objeto artístico, aunque se fija especialmente en aquellos aspectos que
visualmente lo hacen relevante. ​
Modelo Filolingüísta.
EL MODELO LOGOCENTRISTA: CENTRADO EN EL OBJETO ARTÍSTICO Y LA
INSTRUCCIÓN
El primero de los modelos referidos, coloca en el centro de la accción educativa elpropio hecho artístico y sus productos, de forma que su objetivo principal consiste
en dotar a los individuos de las herramientas y conocimientos precisos para conocer

y producir tales artefactos.
Hace unos años, cuando estudié las características de este tipo de formación, traté
de establecer los principios epistemológicos y pedagógicos sobre los que, a mi
juicio, se sustentaba y que ahora resumobrevemente:
Fundamentos
La fuerte incidencia de la tradición racionalista cartesiana y la búsqueda del ideal
clásico, propia del contexto cultural de la Europa del siglo XVII y XVIII, en el que
surge, hacen que este modelo tenga su principal fundamento en una peculiar
concepción del arte.
La buena obra de arte está sujeta a reglas y principios universales.
El hecho artístico, según este modelo...