Alberto Giocometti

ALBERTO GIACOMETTI (1901-1966)
Marcado por el arte africano de las Cícladas y el cubismo , parte Giacometti, en 1928, el movimiento surrealista, que fue excluido en 1934. Después de la guerra, las figuras de Giacometti, que es un dibujante, pintor y escultor, esculturas, basado en modelos delgadas y filiformes parecen infinitamente alargada para medir el espacio que los rodea. Los contornosirregulares de sus esculturas, nunca dejó con respecto a sus dibujos sugieren una interpenetración de espacio y trabajo. A diferencia de sus cifras estatuas clásicas no son vinculantes, sino que, como comido por el espacio que surgen y se desvanecen al mismo tiempo.
 Alberto Giacometti Table (Tabla surrealista), 1933
Yeso, 148,5 x 103 x 43 cm
Diseñado para muebles, esta escultura de su períodosurrealista, cuyo principio se basa en la combinación de objetos extraños encontrados allí juntos, el espectador tiene una sensación similar a lo siniestro .Mano cortar la cabeza de la mujer, y en parte con el velado velo continúa evocando el vacío, por metonimia, un cuerpo lejos de la escena de la representación . El curioso poliedro, precario equilibrio sobre el borde de la mesa, en contraste conlos otros elementos de la escultura figurativa en su mayoría, añade misterio a la composición. Salidas de Asistencia del inconsciente que se refieren a mí arcaica, aún no definido. Se trata de un retorno al sentido primitivo del ser que nos reunamos esta escultura.
Fragmento cortado de su cuerpo a menudo a cambio de escultura de Giacometti principal tomada a partir de 1932, Leg, terminado en 1957,a través del tallo principal, nariz Cabeza, obras de 1947. Esta tendencia refleja los períodos de trabajo que capta una figura entera, su "presencia", como se afirma Yves Bonnefoy, el esfuerzo constante en su obra, parece imposible.

El hijo del hombre - René Magritte (Surrealismo)
El hijo del hombre es, sin duda, una de las obras de René Magritte que más repercusión. En ella, el artistayuxtapone imágenes características de su obra: la manzana, la pared y el personaje anónimo con bombín.

Fue pintada originalmente en el año ’64 como un autorretrato y consiste en un hombre, vestido de traje con una cortaba roja, y con el típico sombrero de bombín parado al lado de una pequeña pared que le llega a la cintura, detrás el mar y un nublado cielo. Lo más interesante y llamativo de esta obrade arte es que la cara del hombre en cuestión está completamente tapada por una manzana verde. Él no consideraba que su pintura fuera simbólica aunque en ella rozaba el mundo inexplicable de los sueños.

Muchos aseguran que el nombre hace referencia al actual hombre de negocios siendo el hijo de Adán (de la historia de la creación de Abraham) y la manzana representa la tentación con la quetodos todavía debemos enfrentarnos en el mundo moderno.

Muchas veces, esta pintura es confundida con La Gran Guerra de Fachadas, otra de las obras de Magritte, donde una mujer está también- de espaldas al mar y a una pequeña pared, con un paraguas y el rostro tapado por una flor.

Sobre la pintura, el gran artista declaró: Todo lo que estamos viendo esconde otra cosa, nosotros siempre queremosver lo que está escondido por lo que vemos, pero es imposible. Los humanos esconden sus secretos demasiado bien

* Anónimo: Magritte pintó este cuadro como un autorretrato, aunque el personaje está representado de forma anónima ya que su rostro se tapa con una manzana.
* Niebla: El mar y un cielo nublado están a las espaldas del personaje. Aunque Magritte negaba que su pintura tuviera simbolismo,pero se le considera surrealista. Los surrealistas tenían a Freud como referente para expresar los sentimientos ocultos y el inconsciente, como si fuera un sueño. Así, la niebla podría simbolizar el estado anímico del personaje.
* Manzana: La manzana, según los teóricos, representa la tentación, siendo el personaje el hijo de Adán, según el título. Son las tentaciones de la vida moderna.
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