Alexei kurkovski

Andrei Tarkovski, Krzysztof Kieslovski... y todos los “osvkis” que en la historia del cine europeo han sido, prácticamente han borrado del mapa de la memoria cinéfila el nombre de Alexei Kurkovski, cineasta casi desconocido debido a las malas condiciones de distribución que tuvieron sus obras.
Nacido en Varsovia, Kurkovski pertenecería según la clasificación que Cahiers du cinema realizó en1968, a los llamados cineastas de la nueva ola del este. Aquellos que comenzaron su carrera en 1953, tras la muerte del presidente Georgi Malenkov y la llegada al poder de Nikita Kruschev que supuso una tímida apertura en el campo artístico. Apertura de la que, como veremos, no se benefició nuestro cineasta.
Concretamente, Kurkovski debutó tras las cámaras en 1962 en rusia (adonde se había mudado consu familia siendo un adolescente). Su opera prima ya apuntaba su carácter vanguardista y transgresor. “Karenin 3) лётчик”, película de título impronunciable para un occidental, era una adaptación libre y en clave de ciencia ficción del clásico de Tolstoi, Anna Karenina. Hay que considerar que el cine de ciencia ficción había sido muy popular en la Unión Soviética durante los años 20 y 30, perodespués el género pasó a ser considerado decadente.
La audacia, (¿o irreverencia?) de Kurkovski consistió en recuperar un género mal visto por las autoridades oficiales, y en convertir a la heroína del clásico literario en una cosmonauta rusa, una especie de Yuri Gagarin en versión femenina, casada con uno de los jefes del proyecto espacial que dirige la misión desde tierra. Pero la mujer empieza asentirse cautivada por la voz masculina del ordenador de a bordo.
Una fascinación que se convierte en amor cuando la máquina demuestre que posee sentimientos. En crudísimo blanco y negro (heredado de Bergman e incluso Dreyer), Kurkovski rodó el primer filme de adulterio espacial, con una única actriz, la hermosamente gélida Silvia Alexandrova, asediada por dos voces masculinas, una autoritaria(la de su marido que le habla desde la base) y otra cálida y comprensiva (la de su computador-amante). Finalmente, cuando el esposo ordene desconectar la máquina desde tierra, ella desolada, acabará suicidándose por amor, dirigiendo la nave hacia el sol.
Melodrama y vanguardismo unidos en un filme del cual, indudablemente, Kubrick sacó algunas ideas para su mítica 2001, y sin el que tampoco seríaposible concebir el Solaris de Tarkovski, rodado una década después.
Desafortunadamente, la película no gustó al público ruso de la época, que la encontró demasiado lenta. Y tampoco a los censores que, aunque permitieron que se exhibiera fuera de concurso en Cannes, creyeron interpretar que había una lectura política en el filme (la cosmonauta usa el término “padrecito” para referirse a sumarido, igual que los rusos hacían con Stalin) y abortaron su posible carrera internacional. El filme no se vería fuera de Rusia hasta después de 1989.
Con solo 30 años, Kurkosvki ya estaba en la lista negra, sin permiso oficial para rodar más filmes. Por eso, su segunda película la hizo en la más absoluta clandestinidad. Lo que le permitió filmar una auténtica bomba de relojería. Tomando como base unrelato de Máximo Gorki, rodó Carne viva, un crudo relato sobre los arrabales de Moscú. Filmada a intervalos, a lo largo de cuatro años, con película caducada y actores no profesionales, Kurkovski plasmó las miserias que los prebostes de la Unión Soviética trataban de acallar. La historia gira en torno a Dmitri, un contrabandista que vende carne en el mercado de estraperlo y que se enamora deIrina, una joven heroinómana.
La chica se prostituye para comprarse las drogas y Dimitri se empeña en pagárselas él para que ella no tenga que estar con otros hombres. Pero la carne cada vez escasea más lo que lleva al muchacho a robar cadáveres recién enterrados en las fosas comunes y a venderla como filetes, sin revelar por supuesto su procedencia. En torno a la pareja, gira un microcosmos de...