Algo sobre el Clarinete

PRÁCTICAS DE PROFESORADO
- Clarinete -
Curso Primero
Índice
 Introducción
 Respiración
 Embocadura
 Compensador
 Posición del clarinetista
 Picado
 Sonoridad
 Movimiento de los dedos
 Cavidad bucal
 Metodología
 Consideraciones personales
 Bibliografía
 Introducción
El Clarinete es un instrumento muy particular y más difícil de tocar de lo que engeneral se piensa. ¿Cuántos niños de siete, ocho o diez años, se ha visto tocar el Clarinete en concursos de jóvenes intérpretes o en concursos televisivos? Me refiero a virtuosos del Clarinete de siete, ocho o diez años... ¡ninguno! Sin embargo sí se ven pequeñas figuras del violín, el piano...
Hasta hace muy pocos años (años 60-70) el número de orquestas en España se limitaba a seis, por lo que ladifusión de la cultura musical se realizaba con bandas de música. Ese es el origen de la masiva presencia de clarinetistas en nuestro país, y el pensar general es que el Clarinete es un instrumento fácil de tocar. Gran error...
La persona que desee estudiar el Clarinete necesita tener capacidad lectiva, sentido rítmico, expresión, sentido musical, entonación y carácter, en resumen: condiciones.Es lo primero que debemos observar en nuestro alumno: la presencia o no de esas condiciones.
Además, el Clarinete no permite vagueza, dejadez ni indiferencia a la hora de hacerlo sonar. Así pues, una vez comprobemos que nuestro alumno cumple los requisitos (tiene condiciones y tiene ganas de tocar), podremos comenzar la enseñanza.
Para ello, y antes de nada, necesitaremos un instrumento encondiciones, un Compensador, cañas, y un método.
Primero, debemos hacer ver al alumno lo que tiene entre manos. Le enseñaremos las partes del Clarinete: boquilla (con la correspondiente abrazadera y lengüeta), barrilete, cuerpo superior, cuerpo inferior y campana. Le enseñaremos a montarlo y desmontarlo cuidadosamente, a mantenerlo limpio y en condiciones, a sujetarlo correctamente, a no dejarlo encualquier lugar y posición, en definitiva, a tratarlo con cuidado.
A continuación ya podemos empezar con el aprendizaje propiamente dicho de la técnica clarinetística, poniendo mucha atención y cuidado en los siguientes puntos: Respiración, Embocadura, Compensador, Posición, Picado, Sonoridad y Movimiento de los dedos.
Para desarrollar los puntos anteriores nos tendremos que apoyar en una teoría yuna práctica; ambas nos vienen dadas por la Metodología.
 Respiración
Se define la respiración como la entrada y la salida libre del aire en los pulmones. La acción de respirar consta de dos fases:
INSPIRACIÓN: dilatación de la caja torácica por entrada de aire en los pulmones.
ESPIRACIÓN: el segundo acto de que consta la respiración pulmonar, en virtud del cual los pulmones expulsan, conla intervención del diafragma, el aire inspirado.
En el método “Tú y El Clarinete” (J. Vercher, Editorial U.M.E.) se dice de los pulmones: «Son dos grandes masas de estructura esponjosa que ocupan las cavidades del pecho, separadas por el mediastino y el corazón. En ellos se efectúan dos fenómenos respiratorios. La laringe, en su parte inferior, comunica con la tráquea hasta los bronquios, cuyasúltimas ramificaciones constituyen el tejido esponjoso de los pulmones, protegidos por la caja de arcos óseos que forman los costados del pecho, entre la columna vertebral y el esternón. Dichos órganos se apoyan en un músculo horizontal llamado DIAFRAGMA».
Figura 1.- LOS PULMONES, antes y después de contraerse el diafragma. La parte negra muestra el aumento en la capacidad pulmonar.
No hay dudade que la potencia del sonido depende de la cantidad de aire y la velocidad con que sale comprimido de los pulmones. La respiración diafragmática es el tipo de respiración que el maestro debe aconsejar, por suponer que es la más provechosa y completa. La respiración única y aceptable es la natural, aquella que, sin violentar para nada la figura en el momento de la inspiración, llena todas las...