Algunos estilos del jazz

Estilos del Jazz:
Ragtime
Ragtime (Ragged-time, tiempo rasgado), abreviado en ocasiones como rag, es un género musical estadounidense que se popularizó a finales del siglo XIX derivado de la marcha, caracterizado por una melodía sincopada y un ritmo acentuado en los tiempos impares (primer y tercero). 
El ragtime es el resultado de integrar la marcha en el estilo de John Philip Sousa conlos polirritmos africanos,6 por lo que usualmente lleva un metro de 2/4 o 4/4 con un patrón de bajo en la mano izquierda en los tiempos impares y acordes en los tiempos pares, acompañado de una melodía sincopada en la mano derecha. Sin embargo existen ragtimes compuestos en cualquier metro, en particular, un ragtime con un metro de 3/4 se conoce como un «vals ragtime».
La característica que define ala música de ragtime es un tipo particular de síncopa en la que los acentos de la melodía se encuentran entre acentos, resultando en una melodía que parece evitar ciertos tiempos del acompañamiento al poner énfasis en notas que anticipan o aparecen después del acento; el efecto final (y deseado) en el oyente es, paradójicamente, el de reforzar el acento. Scott Joplin conocido como el «rey delragtime» dijo de tal efecto ser «extraño e intoxicante».
Jazz de Nueva Orleands
Swing
Características
Elementos innovadores
El Swing es un estilo de jazz eminentemente orquestal, influido por la música de origen europeo y que se caracterizó por aportar al jazz una serie de innovaciones conceptuales importantes:
Incrementa el número de miembros de las bandas de hot, mediante la duplicación deinstrumentos.
Establece una fijación rítmica derivada de la pérdida del concepto de rítmica global, propio del hot, y, por tanto, de la polirritmia. En el Swing, la batería es el único instrumento con una función totalmente rítmica, lo que le confiere una relevancia especial en cuanto motor de toda la banda.
Valoriza los temas melódicos, tanto por la predominancia de pasajes straight, como por lairrupción de los arreglistas. Se sustituye el concepto polifónico horizontal por unaarmonización vertical.
Establece una estructura invariable de las piezas, fijándose rígidamente el lugar y duración de las improvisaciones y regulándose mecánicamente la relación entre las partes.
Utiliza, como recurso de tensión, el riff, frase corta repetida varias veces, con crescendo final. Por el contrario,elementos típicos del hot, como los breaks y stop times, se convierten en inusuales.
Consolida la utilización de los registros altos de los instrumentos, con preferencia sobre los bajos e, incluso, los medios, lo que condiciona el resultado sonoro del conjunto, separándolo tímbricamente de la opacidad típica del hot.
Elementos tradicionales
El Swing conserva, sin embargo, aspectos importantes dela tradición hot, especialmente en la forma de abordar el instrumento y la manera de improvisar, así como el carácter continuo del ritmo.
En la temática, se revaloriza el blues y se adaptan melodías populares del music hall, produciéndose además una evidente mejoría técnica de los instrumentistas.
Grupos reducidos
El Swing de los grupos reducidos, marginal durante la década 1935-45, desarrollamuy rápidamente aspectos evolutivos que definirán el nacimiento del Bebop, y mantiene una menor rigidez estructural que el de las Big bands. El Swing de éstas, mucho más condicionado por los aspectos económicos y comerciales, acentúa la rigurosidad y frena sus posibilidades de desarrollo, excesivamente pendiente de las modas y sus patrones estéticos, hasta llegar al colapso artístico y comercialen los últimos años de la década de los 40.

Jazz Modal John Coltrane
El jazz modal, generalmente gira sobre un solo acorde, un pedal de bajo y una melodía. La improvisación es muy difícil de realizar debido al acorde estático de fondo, y es realmente donde el que improvisa debe mostrar sus recursos, se suelen tocar modos impropios del acorde, así como escalas alternativas como la melódica,...