allá cuelga mi vestido

Allá cuelga mi vestido o New York, 1933

No olvidó Frida, en este cuadro, ni uno sólo de los estandartes del capitalismo norteamericano. Los rascacielos, Manhattan, la Estatua de la Libertad, los surtidores de combustible, las altas chimeneas, los cubos metálicos repletos de basura, la catedral de Saint Paul... No dejó títere sin cabeza. Y todo ello situado tras una cinta que une unatriunfal copa, que puede interpretarse como conmemorativa de los logros alcanzados por el progreso, y un retrete. Para terminar, no podía faltar el toque mexicano que indefectiblemente tienen todas sus obras, y cuelga de ese hilo azul su vestido de tehuana, la rotunda afirmación de sus orígenes, que se contraponen no sin una cierta violencia a este caos industrial. Resulta curioso que, al mismo tiempoque Kahlo se dedicaba en cuerpo y alma a este cuadro, Rivera estaba pintando en el Rockefeller Center un mural que celebraba la gloria del progreso industrial.
La melancolía invadió a Frida en su etapa estadounidense, y no sólo por no conectar con la sociedad del lugar, sino también porque allí sufrió un traumático aborto que la incitó a pintar Henry Ford Hospital o La cama volando. En este casoel poso mexicano tiene una presencia mucho más notable: está pintado a la manera de un exvoto, intercalando elementos biográficos y fantásticos. Frida pintó su realidad no tal como era sino tal como la sentía, y esta peculiar perspectiva la abocó a crear uno de sus lienzos más crudos.




Henry Ford Hospital o La cama volando, 1932

Mas allá de la angustia que produce estecuadro con un simple golpe de vista, su exégesis es de las que más placer me ha producido, tanto por su sinceridad como por la simplicidad de su ejecución. Sobre una sábana blanca, Frida se desangra por la pelvis y sobre su vientre, todavía abultado por el reciente aborto, sujeta seis cintas semejantes a venas y que enlazan seis objetos definitorios de su estado de ánimo.

El elemento central es unfeto masculino cuya desproporción en sus dimensiones acentúa todavía más su carácter embrionario. Se trata del «pequeño Dieguito» que ella deseaba parir, ese niño que tantas veces intentó engendrar a pesar de que todos sus embarazos resultaran malogrados. A su derecha Frida pintó un caracol, un símbolo según ella de la lentitud de este aborto, que le debió marcar especialmente si tenemos en cuentaque en sus trece días de convalecencia hospitalaria ya comenzó a trazar un esbozo de esta pintura. El caracol, asimismo, es un motivo recurrente en la obra de Kahlo, ya que las culturas precolombinas lo consideran una representación de la vida y el sexo, así como un emblema del embarazo y el parto debido a su caparazón protector. En tercer lugar, el caracol actúa como un trasunto de la luna porsacar y meter constantemente la cabeza en el caparazón, como si se tratase de la luna creciente y menguante y del efecto que este fenómeno tiene con el ciclo fértil femenino y, en consecuencia, con la sexualidad de la mujer.

Al otro lado del feto Frida pintó una maqueta médica de la zona pélvica de una mujer. Con esta figura parece que la artista reproduzca en el espectador las explicaciones desus médicos acerca de su incapacidad para llevar un embarazo adelante por culpa de las lesiones en la pelvis y la columna que le quedaron tras el accidente con el tranvía. Y no es este el único elemento mecánico, no biológico, del exvoto, sino también un objeto metálico que la pintora situó justo debajo de la maqueta. La observación más detenida de este elemento no me llevó a ninguna conclusiónsostenible debido a que no sé qué artefacto está representado y, por tanto, no logro establecer la relación con los demás componentes de la pintura. La explicación que de este objeto nos brinda Andrea Kettenmann, no obstante, sí resulta interesante:

El objeto es, posiblemente, parte de un esterilizador de vapor, como los que se utilizaban entonces en los hospitales. Se trata de una pieza...