alvaro zaldivar


Álvaro Zaldívar Gracia
Conservatorio Superior de Música “Manuel Massotti Littel” de Murcia

RESUMEN

Viviéndose actualmente en España la aceptación e implantación progresivas de la investigación desde los procesos creativos y/o recreativos artísticos, la llamada investigación artística o creativo-performativa, parece adecuado formular unas iniciales respuestas a las que podríamosdenominar “preguntas más frecuentes” sobre este asunto. Interrogantes y soluciones que se presentan no como una propuesta definitiva sino como una posible base, tan obviamente provisional como ya sólida, para un enriquecedor debate que permita clarificar territorios, y acercar posturas, entre las diferentes propuestas de investigaciones musicales actualmente existentes en la comunidad científica, tantoespañola como internacional.

I. INTRODUCCION

Esta ponencia quiere y debe ser modesta. Quizás no hay más ni mejor aprendizaje de la gozosa tarea investigadora –desde la inicial, oficializadora y acreditadora del doctorado, e incluso antes- que una muy humana y sentida modestia: la derivada de la conciencia de lo poco que cada uno puede abarcar yaportar, junto con la admiración y agradecimiento por lo mucho ygrande regalado por cuantos nos han precedido, sin olvidar una ilusionada esperanza en que quienes nos sigan nos corregirán amablemente y llegarán más lejos que nosotros. En este importante Congreso, donde tantas y tan autorizadas voces han hablado de lo que más y mejor sabían, mi modesta aportación quiere y debe ser una sencilla reflexión conjunta, basada en la reiterada experiencia demuchas y muy ricas discusiones producidas en cursos, conferencias y debates, sobre la investigación llamada creativo-performativa en tanto que una investigación claramente “propia” de las enseñanzas artísticas superiores: como dice la vigente Ley Orgánica de Educación que, junto con la normativa universitaria, marca un claro “modelo español” que no permite más doctorado que el investigador, dejandoasí al margen, incluso para las correspondientes convalidaciones y homologaciones de estudios y títulos extranjeros, algunos especiales doctorados artísticos foráneos “sólo” parcialmente investigadores. Una investigación “propiamente” artística, pero plenamente acreditable, de obligado fomento dentro de las enseñanzas artísticas superiores -y donde sus graduados puedan o quieran proseguirestudios-, aunque obviamente no la única orientación investigadora para nuestro tan amplio campo musical donde pueden y deben trabajar –sustantiva o adjetivamente- la historia, filosofía, pedagogía, física, psicología, neurociencia y un largísimo etcétera. Son muchos los aspectos que deben repensarse, corregirse, ampliarse, consensuarse, etc., para que esta pequeña parcela de la investigación musical, laque se centra en los procesos creativos o re-creativos (o bien co-creativos, es decir, interpretativos en el sentido artístico del intérprete), sea mejor conocida, más aceptada y menos sospechosa –cuando no directamente desechada- entre muchos colegas de la comunidad científica nacional e internacional. Pero quizás haya ya llegado el momento para elaborar una inicial batería de respuestas, nointeresadamente personales ni desde una encuesta previa manipulada, sino voluntariosamente útiles y formuladas a partir de un primer acuerdo, provisional pero no arbitrario. Algo así como responder a esas preguntas más frecuentes –quizás, más humorísticamente, lo que usted quiso siempre saber sobre este tema y no se atrevía a preguntarlo…-que son tan habituales en todo tipo de campos y espacios,preguntas breves y sintéticas respuestas que intentan aquí además organizar un poco el abierto debate en torno a una investigación llamada a estudiar el arte “desde” el arte (“in and througth” dicen algunos recientes documentos europeos, quizás podríamos añadir también “from” e incluso “by” Art,  Making Art…).También podría entenderse esta ponencia como un muy humilde argumentario para...