Análisis de la película: El hombre elefante (David Lynch)

“EL HOMBRE ELEFANTE” – DE DAVID LYNCH
BIOGRAFÍA
David Lynch, nacido el 20 de enero de 1949 en un pequeño pueblo de Montana llamado Missoula, es un renombrado director además de productor de música electrónica y guionista. A pesar de que sus facetas artísticas más conocidas sean las ya nombradas, David Lynch, polifacético por naturaleza, también ha realizado proyectos en otros ámbitosartísticos, de pintura, fotografía, música e incluso llegó a adentrarse en el diseño de mobiliario, en algunos de ellos con más acierto que en otros. Incluso llegó a salir de detrás de las cámaras para situarse delante de ellas como actor en la serie para la que fuera guionista Twin Peaks.
Su infancia, según apunta el propio director, fue una etapa idílica, una especie permanente de sueño despierto, quesin embargo estuvo marcada por un nomadismo forzado, debido a sus constantes cambios de domicilio a lo largo y ancho del vasto territorio estadounidense.
Sus impulsos artísticos se manifestaron con prontitud y en cuanto fueron descubiertos, Lynch trató de guiarlos en una dirección asistiendo a varias academias de arte. Pero, poner en orden tantas como son las inclinaciones artísticas del directorno era tarea fácil. Esto desembocó en un ciclo de ingresos y abandonos en multitud de escuelas de arte. Tal era su dispersión, provocada seguramente por el nomadismo prematuro experimentado durante su infancia, que incluso decidió ir a Europa a estudiar con el pintor austriaco Oskar Kokoschka, autor de los cuadros expresionistas que posteriormente servirían de inspiración al director en sucarrera cinematográfica. El interés de Lynch por la pintura es una faceta bastante desconocida del director, sin embargo, como no podía ser de otra manera, la idea de hacer cine le vino a la mente cuando, observando uno de sus cuadros, deseó que la pintura se moviera. Ahí es cuando decidió su verdadera vocación.
Una vez encaminado hacia su verdadera inclinación, en 1965 se establece finalmente en laPennsylvania Academy of Fine Arts (PAFA), en Filadelfia, en la que empezó a desarrollar su vena cinematográfica mediante la realización de varios cortos. El primero de ellos, titulado Seis hombres vomitando, le abrió las puertas a una prolífica carrera tras ganar con él el certamen anual de la Academia.
En 1970, Lynch se establece definitivamente en el ámbito cinematográfico y prosigue los iniciosde su carrera como director con dos cortos más El Alfabeto y La Abuela, en los que sienta algunas de las bases que estarán presentes en sus posteriores producciones de carácter expresionista y surrealista, como son el sonido perturbador, y la potente imaginería enfocada a los deseos y al inconsciente reprimido.
Su primer largometraje Eraserhead, que salió a la gran pantalla en 1977 fue, a pesarde sus problemas en cuanto a financiación y de la desconfianza en su funcionamiento en la comercialización del film, considerada como obra maestra. Tuvo, al contrario de las preocupaciones previas, un gran éxito en taquilla, convirtiéndose en un clásico en las salas especializadas en proyecciones de medianoche, además de ser alabada por otros directores de culto contemporáneos como StanleyKubrick. Con este film en blanco y negro Lynch define finalmente el estilo que le es característico, tan enigmático y sombrío, lleno de guiños surrealistas y de elementos desasosegantes. Su amor por el dadaísmo y el surrealismo queda patente tanto en esta producción, como en las que la seguirán, efecto que se consigue mediante la inclusión de una atmósfera misteriosa e inquietante que entremezcla sueño yvigilia confundiendo aún más la mente del espectador.
“Comprendo que la gente diga que lo que hay en las películas es extraño y grotesco, pero el mundo es extraño y grotesco. Dicen que la realidad es más extraña que la ficción. Todo lo extraño que hay en una película está generado por este mundo, así que no puede ser tan extraño. Lo que más me gusta es el absurdo.” (David Lynch)
En sus...