Análisis Del Libro: El Último Stanislavsky

ANÁLISIS DEL LIBRO: EL ÚLTIMO STANISLAVSKY

1.- PRINCIPIOS GENERALES DEL ANÁLISIS ACTIVO
2.- CIRCUNSTANCIAS DADAS
3.- SUCESOS
4.- VALORACIÓN DE LOS HECHOS
5.- SUPEROBJETIVO
6.- ACCIÓN TRANSVERSAL
7.- LÍNEA DEL PAPEL
8.- ENSAYOS CON ESTUDIOS
9.- EL SEGUNDO PLANO
10.- MONÓLOGO INTERNO
11.- VISUALIZACIÓN
12.- CARACTERIZACIÓN
13.- LA PALABRA EN LA CREACIÓN ACTORAL
14.- ATMÓSFERACREATIVA
15.- CONCLUSIÓN.


1.- PRINCIPIOS GENERALES DEL ANÁLISIS ACTIVO
En el periodo de análisis del texto, el grupo de actores coordinado por el director, debe hacer un profundo análisis de las motivaciones internas, el subtexto, las interrelaciones, los caracteres, la acción transversal, así como la supertarea de la obra; esto con el fin de introducirse a fondo en la historia escrita,comprender la idiosincrasia y el propósito artístico. Esto requiere que el actor se introduzca en el mundo interno del personaje, algo que es necesario para la correcta interpretación de la historia. En esta etapa el director desempeña el rol de mayor actividad, ya que es quien explica, relata, atrae y atrapa el interés del actor, el cual tiene un papel en el cual se adapta a las indicaciones del director.De este modo el director debe visualizar en su mente como va a ser la representación, organizando los ensayos. Cuanto más culto y vivencias tenga un director se le facilitará ayudar a los actores. Cuando el director conoce los resortes internos de la acción de la obra, comprende el carácter de la interpretación de los personajes y el mundo interno de éstos, mayor será la ayuda que pueda darle alos actores. Es importante señalar que hay un gran riesgo al introducir al actor en la visión del director, ya que es importante no sobrecargar la fantasía del actor desde el período inicial del trabajo sobre el papel, dado que esto evita que siga su propio camino hacia el papel.
Así pues, el estado interno de la persona, sus ideas, deseos, relaciones se expresarán a través de la palabra y delcomportamiento físico. Debiendo determinar aspectos tales como cuál será el comportamiento físico del personaje en todo momento y acorde a las circunstancias dadas, incluyendo aspectos como la forma de caminar, de sentarse o de estar de pie del personaje. Por lo tanto el actor tiene que realizar un arduo trabajo preparatorio para valorar las palabras como un medio para formular las ideas delpersonaje, debiendo descubrir las ideas puestas por el autor. Por ello al estudiar con detenimiento las ideas dichas por el personaje, esto le permitirá al actor ser capaz de expresar las ideas concebidas por el autor en sus propias palabras. Por lo que la línea del papel recorre el subtexto y no el texto.

2.- CIRCUNSTANCIAS DADAS
Las circunstancias dadas vienen a ser la fábula de la obra, loshechos, sucesos, momento y lugar de la acción, condiciones de vida, el concepto que se tenga de la obra por el director y los actores. Incluyendo movimientos, puesta en escena, vestuario, iluminación, sonidos, y todo aquello propuesto a los actores para que lo tomen en cuenta durante el proceso creativo. Las circunstancias dadas son todo aquello que está relacionado al estudio de la obra, como loviene a ser la época en que vive el personaje, así como las costumbres, las relaciones entre los personajes; y, además entender que los personajes tienen un pasado y un presente, y que tendrán un futuro. Conforme se asimilen el pasado y futuro de los personajes mediante el estudio de sus interrelaciones, el medio y la época se entenderá el gran significado que tienen las circunstancias dadas para unaprofunda y veraz recreación de las ideas concebidas por el autor.

3.- SUCESOS
Los sucesos en una obra son lo principal. La mejor manera de profundizar en la esencia de una obra es el análisis de los sucesos, los hechos, o sea, la fábula. Para esto se debe buscar lo más importante y fundamental del texto, que permita entender sus particularidades. Es necesario que el actor se coloque en la...