Ana Lisis II Don Quijote Strauss


Instituto Nacional de la Música
Departamento de Teóricas Universitarias´
Análisis II




Análisis sobre el poema sinfónico
“Don Quijote”
de Richard Strauss, op. 35.
(Introducción, tema, variaciones y final)



Profesor
Jorge Duarte

Mariela Hidalgo Castro
95124

Lunes 9 de junio, 2014
ÍNDICE

Richard Strauss …3
Romanticismo …4
Análisis de la obra …5
Introducción…7
Tema …9
Variación I …9
Variación II …9
Variación III …10
Variación IV …11
Variación V …11
Variación VI …11
Variación VII …12
Variación VIII …12
Variación IX …13
Variación X …13
Final …13
Bibliografía …15RICHARD STRAUSS
Compositor y director de orquesta alemán y uno de losorquestadores y polifonistas modernos más excepcionales del estilo Romanticismo tardío. Nació el 11 de junio de 1864 en Munich, hijo de Franz Strauss, célebre trompa. Comenzó el estudio de la música a los 4 años. A los 21 años, Strauss debutó como director de orquesta, primero en Meiningen y después en Munich. A lo largo de su vida dirigió principales orquestas de ópera de Alemania y Austria.
Entre 1919 y1924 trabajó, junto con el director austriaco Franz Schalk, como director artístico de la Ópera de Viena. Durante el régimen nazi en Alemania, desempeñó el cargo de director honorario del departamento de música del Tercer Reich (1933-1935). Strauss permaneció en Alemania durante la II Guerra Mundial. Falleció el 8 de septiembre de 1949 en Garmisch-Partenkirchen.
La obra de Strauss puede dividirseen tres periodos:
1. 1880-1887: composiciones raramente interpretadas actualmente. Muestran una gran influencia de los maestros clásicos y románticos tales como Robert Schumann, Feliz Mendelssohn y Johannes Brahms. Son de gran perfección. Dentro de ellas se pueden citar la Sonata para violoncello y piano (1883), Burleske para piano y orquesta (1885) y la fantasía sinfónica Aus Italien (1887).


2.1887-1904: consiguió una gran maestría en el arte de orquestación. Strauss creó una serie de obras que figuran en el repertorio habitual. Perfeccionó el poema sinfónico y utilizó el sistema leitmotiv (uso de temas recurrentes con asociaciones extra musicales específicas) que había sido desarrollado principalmente por el compositor alemán Richard Wagner. También introdujo innovaciones de tipoarmónico y de instrumentación, ampliando así las posibilidades expresivas de la orquesta sinfónica moderna. Entre las obras de este periodo se encuentran Don Juan (1888), Macbeth (1890), Muerte y transfiguración (1890), Till Eulenspiegel (1895), Así habló Zaratustra (1896), Don Quijote (1897) y Vida de héroe (1898).

3. 1904-1949: pertenecen sus óperas, consideradas entre las más importantes del sigloXX.
ROMANTICISMO
Este movimiento abarcó prácticamente todo el siglo XIX (1815-1900 aproximadamente). Se caracterizó por la primacía de los elementos subjetivos sobre la razón; el ideal del artista romántico es expresar su mundo interior directa y sinceramente.
Los románticos rompieron con las formas rígidas del pasado y trataron de liberar la música. Además, se basaron con frecuencia enmelodías y formas musicales de raíz popular. Es por esto que uno de los géneros más importantes del periodo es el lied, refinamiento artístico de la canción popular.
Además, la música romántica tiende a ser programática, o sea, pretende narrar directa o indirectamente una historia. A esto se debe el auge d ela ópera y la creación d elos poemas sinfónicos.
Se considera como música absoluta la músicainstrumental, que se impone a la música vocal. Por esta razón hay un interés por las grandes formas como la sinfonía y el concierto.
Hay una evolución de la armonía clásica a través de la exploración de armonías con muchos cromatismos (alteraciones). La melodía es el principal vehículo para la expresión de los sentimientos y pierde las características clásicas de simetría y equilibrio.
ANÁLISIS...