analisis de obra 2014 (susana y los viejos)

Comparación con la obra:
La vocación de San Mateo de carvaggio
(similitudes con la obra Susana y los viejos)

pintor y obra: Pintura de  Michelangelo Merisi Caravaggio (1573-1610). Pintado hacia 1600, sus dimensiones son 322 cm x 240 cm. pintura, óleo sobre lienzo.
Género: Pintura religiosa.
Tema. El pasaje bíblico en que se narra cómo Mateo se convirtió en apóstol de Cristo. La vocación deSan Mateo es una obra clave en la producción de Caravaggio, la que le descubrió para el gran público romano y que marcó un punto de inflexión en su pintura y en el arte de su tiempo
2.-Análisis de los elementos formales:
· Técnica utilizada: Óleo.
· La composición: Los grupos están claramente descompensados en el cuadro, en la mitad inferior del lienzo. La luz diagonal genera a través de las manos yde los rostros una línea zigzagueante. Un diálogo que va de la mano de Cristo que dirige a Mateo y la respuesta atónita de la mirada de los que le acompañan y se sorprende ante las palabras de Jesús. La figura de Cristo no se encuentra en el centro de la composición sino en un lateral, incluso uno de los apóstoles de espalda le tapa con su cuerpo y sólo podemos apreciar de él su cara y la mano.
·El color: Los colores marrones y pincelada pastosa. Son otras de las características de la obra de Caravaggio. Con ello contribuye a hacer más cotidiano el momento, pues son los colores de la gente de la calle.
· La luz: La obra está articulada por la luz, que divide el cuadro en fuertes contrastes de claroscuro, característica primordial de lo que se ha dado en llamar tenebrismo. A través de laluz el pintor concentra la atención en lo que desea de la escena. Un foco de luz proveniente de una claraboya nos ilumina una estancia sin relevancia y unos personajes, cuyos rostros y manos concentran la expresividad. El resto del cuadro queda en oscuridad o penumbra. Es una iluminación artificial, como de focos teatrales. La luz no emana de la figura del Mesias, sino de una fuente invisible. Setrata de una luz ambarina y dorada, absolutamente irreal. Esta técnica ya se venía ensayando con gran éxito desde el Renacimiento en los retratos (Leonardo da Vinci en su Dama del Armiño; el hombre del turbante rojo de Van Eyck) y en cuadros que se quería dar sensación intimista, pero es Caravaggio quien se especializa en esta forma de pintar que llamamos tenebrista o de violentos claro/oscuros.La luz como fogonazo.
La luz en el cuadro cumple varios papeles: en primer lugar es una luz simbólica, porque destaca con su resplandor a las dos figuras protagonistas (Mateo y Cristo), dándole a la escena todo su contenido divino. Es además, una luz artificial que resplandece en unas partes del lienzo y se oculta en otras, recreando así el sentido escénico de la imagen y contribuyendo con estateatralidad a subrayar el componente dramático que tiene el instante mismo de la conversión del apóstol, lo que por otra parte es un recurso característico del arte barroco en su conjunto, convertir en escenario cualquier entorno para acentuar su dramatismo. La luz es, en cierta forma, un elemento de perspectiva, pues al incidir resplandeciente sobre los protagonistas y dejar a oscuras el fondo,aquéllos se adelantan al primer plano. Es un elemento compositivo, puesto que es una luz diagonal, que remarca esta línea tan característica de las composiciones barrocas, y tendente siempre a dinamizar el conjunto y a destacar su movimiento. Y por último, modela los volúmenes, pues su contraste precisamente potencia las formas, las masas y los contornos.
· La línea: Predomina el color sobre eldibujo.
· El volumen. No le preocupa demasiado  ni el fondo ni la perspectiva.
3. Análisis estilístico (análisis iconográfico y sociológico):
· Clasifica la obra en el estilo a que pertenece. La pintura es una clara muestra del barroco, estilo al que pertenece y más en concreto, al tenebrismo.
·  Función de la obra.  La obra se inscribe en un proyecto general para decorar la Capilla que el cardenal...