analisis de piero della francesca



Trabajo Practico N°1
Guía de análisis de obra
Renacimiento



Ficha técnica

Título: San Jerónimo y un donante.

Autor: Piero Della Francesca (Piero De Benedetto Dei Franceschi)

Fecha: data entre 1450-1451

Dimensiones: 49 cm x 42 cm

Técnica: Resina y temple sobre tabla.

Localización: Actual Galería de la academia, Venecia.

Comitente: Gerome Amadi.



























IconografíaLa obra seleccionada de Piero della Francesca representa la escena del Santo San Jerónimo y el donante, que según los datos aportados por el pintor al inscribir su nombre en la obra sabemos que se trata de Gerome Amadi, arrodillado ante el santo. La escena se desarrolla en un espacio delimitado por el tronco de un árbol que sirve de pedestal al crucifijo (primer plano la izquierda) y un árbolde olivo(a la derecha en plano medio). Las dos figuras se miran a la cara y a sus espaldas podemos ver un vasto paisaje de vegetación quemada, una ciudad amurallada y un castillo situado fuera de las murallas.
San Jerónimo se encuentra sentado sobre un banco de piedra, con ropaje descuidado y desaliñado, con un libro en la mano y otro abierto a su lado “atributos de san Jerónimo: pergaminos olibros en hebreo”1, en contraposición el donante arrodillado y con las manos juntas frente a su pecho, con una túnica de color rojo.



































Iconología

La obra “San Jerónimo y el donante” fue realizada por Piero della Francesca, probablemente en la ciudad de Rimini, Italia durante la segunda mitad del siglo XV, hacia el 1451, en el periodo llamado Quattrocento dentro delRenacimiento. Este movimiento surge en Italia porque lleva ventaja en el aspecto “económico y social, porque de él arranca el renacimiento de la economía, en él se organizan técnicamente el financiamiento y transporte de cruzadas… y porque la tradición clásica no se perdió enteramente en Italia, donde los monumentos conservados están por todas partes y a la vista de todos”2. Este periodo secaracteriza por la reinterpretación de la antigüedad grecolatina, y a una nueva visión del hombre del siglo XV, donde se produce el cambio del teocentrismo medieval al antropocentrismo. Esta corriente de pensamiento, también llamada Humanismo, buscaba el cultivo de las facultades del hombre “El pensamiento humanista, del que el arte es una parte esencial, modifica profundamente las concepciones delespacio y del tiempo.”3. Posicionaba al hombre como centro de todas las cosas y de esta manera cambiaba también su forma de representarlo.
Piero della Francesca participó activamente en el desarrollo cultural de la época con su obra pictórica, sus estudios de matemáticas, sobretodo geometría, y sus escritos, así como su actividad política en el gobierno de la ciudad de Sansepolcro (Toscana oriental),donde el artista había nacido. "Heredero del conocimiento de la técnica aplicada por Masaccio, Della Francesca se mostrará especialmente interesado a lo largo de su trayectoria en el estudio y empleo sistemático de la misma, llegando al final de su vida incluso a recopilar en diversos tratados las leyes que rigen la perspectiva. Conseguirá imprimir a sus obras un aura de tranquilidad y misticismogracias al empleo que va a hacer de la luz, de cuya aplicación se revelará como un maestro (va a usar además una gama cromática "lumínica" en sus trabajos) y a la creación de composiciones geométricas, dando lugar a un estilo particular y elegante que, en ocasiones, llegará a entroncar con el flamenco...”4
La composición, se trata de una pequeñapintura sobre tabla, muestra al santo sentado sobre un banco de sillería, ante una cruz apoyada sobre el tronco de un árbol, Este no es un detalle menor, ya que la representación de Cristo crucificado, Piero la introduce utilizando la técnica de la perspectiva, cuyo estudio son las bases del artista, el reconocimiento de esta imagen es propio del momento de la realizacion de la obra (Quatrocento). A...