ANALISIS LAS DOS FRIDAS

1. Primer contacto con la obra: Naturaleza= el cuadro de Frida Kahlo esta pintado en el año de 1939 en óleo se encuentra ubicado en elMuseo de Arte Moderno de México.Impresión= lo primero que vemos en este cuadro es un doble autorretrato, en donde las dos Fridas están sentadas sobre un banco de madera con paja, se puede ver por encima de su ropa el corazón, el cual esta conectado mediante unaarteria con el corazón de la segunda Frida, a su vez se encuentran unidas porque están tomadas de las manos.Cada Frida esta vestida de una manera diferente, se dice que una representa ala Frida Europea y la otra a la Frida mexicana; la europea muestra en su mano derecha unas dijeras, su vestido blanco esta manchado de sangre, su corazón no está completo; mientras que la Frida mexicana tiene en sumano derecha un mini retrato de Diego Rivera, y su corazón está completo. La primer impresión que nos da esta obra es la dualidad de una mujer, es la doble visión que Frida tiene sobre ella misma, que por un lado se encuentra fuerte y enamorada y por el otro tiene el corazón completamente roto, en esta Frida se da a notar el dolor y el sufrimiento que esto le causa yaque su vestido blanco seencuentra manchado de sangre.
Luz / volumen= las figuras tienen volume, juega con el uso dela luz para dar a notar la textura y volumen tanto de la ropa como del cielo y elsuelo, los corazones aparecen como figuras planas sobre puestas sobre el pecho de cada una, haciendo notar como si se pudiera ver a través de la piel.Espacio= parece que están en el exterior ya que en el fondo solo se alcanzaaver un cielo gris lleno de nubes muy cerradas de color negro, blanco y gris; elsuelo es como si fuera el de un parque o un lugar abierto ya que es del mismocolor que la tierra haciendo notar que se encuentran sentadas en un campo, o en algún lugar en donde el contacto con la tierra es de manera directa ya queno existe ningún tipo de elemento que se interponga entre las Fridas y latierra.Composición= Frida Kahlo opta por el uso de la perspectiva lineal, poniendo elpunto de fuga en la unión de las manos de ambas Fridas, de esta manera elcentro de la obra es la ambivalencia que puede tener una persona, en estecaso ella misma, pero que al mismo tiempo esas dos partes tan diferentes seencuentran profundamente unidas. Se centre la atención del espectador en la unión, las tijeras , los brazos, elmini retrato deDiego Rivera, los cuerpos de ambas Fridas están levemente inclinados, están apuntando hacia las manos, hacia el centro de la obra. El gran contraste que se da entre el cielo cerrado y tormentoso hace notar la dualidad que existe entre el cielo y latierra, la vida y la muerta, esta última se ve mejor reflejada en los corazones, ya que uno se encuentra en perfecto estado latiendo yel otro esta completamente roto El cual marca un gran contraste para hacer notar la dualidad cielo- tierra,vida-muerte, esta ultima se muestra mejor en los corazones ya que uno estalatiendo y el otro esta completamente roto. El tema de la dualidad está presente en todos los aspectos de la composición de “dos Fridas”. 3
Contexto histórico:En 1939 fue pinta esta peculiar obra, este año es muyimportante y esconsiderado un punto clave para la historia universal y de México.En la historia universal pasaron algunos acontecimientos que marcarían eldestino del mundo en los próximos años.
Frida fue la tercera hija de Guillermo Kahlo, fotógrafo de origen germano-húngaro y de Maltide Calderon, mexicana de ascendencia española. Su vida quedó marcada por el sufrimiento físico empezó aconsecuencia de poliomielitis que contrajo en 1913, así como varias enfermedades, lesiones, accidentes y operaciones posteriores. La primera enfermedad le dejo varias secuelas permanentes, como la pierna derecha mucho mas delgada que la izquierda. En 1925 aprendió la técnica de grabado en las manos de Fernando Fernández Domínguez, en ese mismo año sufrió un accidente de tranvía en donde se rompió varias...