Analisis Roberto Rossellini, Paisá

No existe un realismo que sea válido para todas las épocas. Cada época tiene su propio realismo. Y eso es debido a que cada época posee su propia ideología.
Pier Paolo Pasolini

Por primera vezen el cine italiano se abren las puertas de la modernidad con el filme de Roberto Rossellini, Paisá. El filme gira en torno a los problemas de la sociedad italiana durante la posguerra debido a ladificultad de comunicación con los individuos provenientes de nuevas culturas que irrumpen en el país mientras se lleva a cabo la liberación del fascismo. La película está dividida en seis episodios, endonde recorremos, de forma ascendente, el mapa geográfico de la Italia liberada: Sicilia, Nápoles, Roma, Florencia, La Romaga y el valle del Po. Esta obra rodada en el año 1946 propone una nuevaconcepción fílmica, apostando a una suerte de estética documental. Los seis episodios que conforman la totalidad de la obra, están precedidos por imágenes documentales de guerra de la época. Los personajesintegran paisajes reales, construyendo el pasado con cada fotograma. Rossellini tenía una idea basada en la microhistoria cotidiana del pueblo italiano.
Las Historias oficiales enfatizaban yrevelaban códigos de realidad convertidos en testimonios de una verdad y, en consecuencia, en reflejos de la historia. En cambio, Rossellini y su llamada microhistoria, está más cercana a la crónica.
Loshechos filmados testimonian la voluntad de establecer una crónica sobre los acontecimientos que abarcan entre junio de 1943 y la primavera de 1945 en la Italia fascista. Proponen reconstruir el pasadocomo un presente que acontece en el mismo momento de la visión del filme. Su discurso muestra la tragedia del pueblo italiano y su lucha constante contra la injusticia y degradación. Recuerda a losespectadores que en las guerras no existen los héroes, solo las víctimas marcadas por la muerte.
Otra característica del filme, es su ruptura del modelo clásico de representación institucional...