Andy Warhol Y Su Arte

Jornades de Foment de la Investigació

ANDY WARHOL, EL HADA MADRINA DEL POP

Autors Celia Lidón USÓ.

Andy Warhol, el hada madrina del pop

´´Esta es mi filosofía: Cada día es un nuevo día. No pienso demasiado en el arte o en la vida, con ello quiero decir que la guerra y la bomba me dan suficiente que pensar; pero normalmente no se puede hacer mucho en contra suya``. Andy Warhol

Andy Warhol, el hada madrina del pop

Robert Rauschenerg dice que Warhol teína ´´una mano demoníaca`` porque era capaz de iluminar la belleza más trivial de los objetos destacados del torrente del mass media, como por ejemplo el bote Brillo o la sopa Campbell, en definitiva, Warhol era un hada madrina que convertía la calabaza en una glamorosa carroza, así era Warhol.

“ Bote de sopaCampbell’s “, ¿Cuántas veces? Y esas series interminables de colores planos, sin matices, mecánicos, obsesivos, extraños al vacío, sexuales. “80 billetes de dos dólares, (anverso y reverso)” , Marilyn Monroe, y Liz Taylor, zapatos, bocas, Jane Fonda, Ingrid Bergman, poses, órganos, James Deán, Judy Garland, Dick Tracy, asesinos más buscados, sillas eléctricas, pecados y paneles de revólveres,retratos, copias hechas, héroes, violencia, mal gusto, Tomato Soup, estrategias de simulación, drácula, accidentes de ambulancia, disturbios raciales rojos, flores rauschenberg, corn flanes, del monte, salsa de tomate heinz, mick, Joseph, condensed, vitrinas, hot dog.

Si bien bajo el nombre de ´´Pop`` suele clasificarse a toda una serie de artistas y tendencias que marcaron época e iniciaron durantela década de los 50 la vuelta a la figuración (con antecedentes directos como Dada, Marcel Duchamp, el movimiento surrealista, K.Schwitters, John Heartfield), no cabe duda de que las más importantes e influyentes personalidades del arte Pop aportan una visión muy original al respecto. Esta es la posición de Andy Warhol en Nueva York o de Robert Rauschenberg en California. En el caso de Warhol, suproducción presenta ciertos ejes temáticos imprescindibles para captar, al menos en parte, el periplo de sus creaciones: por un lado su interés en el sueño, retomando algunas de las concepciones surrealistas, lo que derivaría, en un nivel contingente, en el crudo desnudamiento del fracaso del sueño americano. Todo esto en estrecha relación con las discusiones que ganaron relevancia durante elmayo francés: la violencia y la muerte imperantes en el tipo de relaciones que, consciente e inconsciente, la sociedad de consumo propaga; la triste objetualización del amor y de los afectos en un mundo mecánico; los símbolos del ´´status``, los mitos de masas estereotipados, la publicidad de la era tecnológica, el ´´boom`` comercial y el pronto desgaste de los objetos obsolescentes. En ciertamanera Warhol era un artista de lo siniestro, como en su obra “80 billetes de dos dólares, (anverso y reverso)”, él enseñaba la cara amable del consumismo, de la sociedad americana, y después en el reverso se veía las miserias de esa misma sociedad. La otra cara de América. Tenia fijación en



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algunas de sus obras por las catástrofes, disturbios oaccidentes de automóvil. Al respecto de los accidentes de automóvil, él cogía un símbolo de bienestar y riqueza sobre el asfalto, el Cadillac, y lo convertía en un presagio de muerte y dolor. No fue hasta poco antes de su muerte cuando Warhol pintó automóviles nuevos. Hasta ese momento el coche había sido en su obra artística una metáfora de la muerte violenta, sin sentido y brutal, en las carreteras.También en sus litografiás encontramos esa frialdad característica en este tipo de obras Warholianas, el buscaba está sensación en el espectador, porque lo que el quería ser una maquina y deseaba transmitir ese deseo en su obra. Estás obras basadas en la tragedia humana, tal vez escondan la voluntad de hacer reflexionar al espectador, de incomodarlo con esa siniestra mezcla de horror, belleza y...