Antología Diseño Gráfico

SESION 1

CAPITULO 1

Diseño Bidimensional I
¿Qué es Diseño?
En esta Sesión:
1 ¿Qué es Diseño?
2 Sinónimos y Antónimos del Diseño
3 Breve reseña del Diseño Gráfico
4 Definiendo al Diseñador Gráfico
5 Proceso de la Comunicación
6 Áreas del Diseñador Gráfico
7 El Diseñador de la Comunicación Visual

Hablamos de una silla
hermosamente
diseñada, cuando lo
que queremos decir es
quela silla es hermosa,
porque el DISEÑO la
hizo así.

Diseñar es un acto humano fundamental. Es hacer algo nuevo a
causa de alguna necesidad humana. Diseñar también es un plan
para hacer lo idóneo con Arte, Bien y Congruencia. Implica una
actividad responsable que pone de manifiesto el orden, el ingenio y
la capacidad creativa del hombre de cualquier época.
Matyla Ghyka declara que elDiseño es traducido como un
sentimiento de la perfecta adaptación de un objeto a su razón de
ser, es lo que causa el placer estético que procura su
contemplación
Victor Papanek asegura que en una era de producción en cadena,
cuando todo debe ser planificado y diseñado, el Diseño se ha
convertido en el utensilio más poderoso de que se sirve el hombre
para configurar sus herramientas y su medioambiente.

Sinónimos y Antónimos del Diseño
Definimos el Diseño relacionando conceptos como: armonía,
sencillez, fuente de inspiración, renovar o crear, representación
visual, creatividad, ingenio, motivación, expresión, sensibilidad,
designar.
También definimos lo que no es por medio de aquellos conceptos
que queremos evitar al momento de diseñar como: Complejidad,
Apatía,
Destrucción,Ruido
Visual,
Aburrido,
Desánimo,
Desmotivación, Timidez, Frialdad o Anarquía.
El Dibujo no es sinónimo de Diseño, sin embargo puede formar parte
del proceso creativo como herramienta de representación.

DISEÑO BIDIMENSIONAL I

Breve reseña del Diseño Gráfico

Diseño Gráfico es la
acción de concebir,
programar, proyectar y
realizar
comunicaciones
visuales, producidas en
generalpor medios
industriales y destinadas
a transmitir mensajes
específicos a grupos
determinados

Richard Buckminster “Bucky” Fuller, reconocido diseñador,
arquitecto, poeta e inventor, comentó en vida que si uno se da
cuenta de que el Universo es en su totalidad una integridad de
Diseño Evolutivo, podría inclinarse a admitir que un intelecto
primordial dotado de omnipotencia y capacidadinfinitamente
vastas, es patente en todas partes, en todos los tiempos y en grado
superlativo.
Si afirmamos que se necesita un propósito conciso para expresar
arte por lo tanto, dado que la Naturaleza es más perfecta que el
arte, la Naturaleza también mostraba propósito.
Desde el siglo XV el diseño gráfico ha sido condicionado por la
evolución tecnológica de la impresión, que se ha convertido ensu
mayor obstáculo. La manera más eficaz de evitar esta dependencia es
dotando las ideas visuales con la mayor cantidad posible de atributos
eficaces, comprensibles y persuasivos para la fácil y completa
percepción de su mensaje, es decir, la forma, el color, la tipografía a
utilizar, etc., todo esto es algo que hay que considerar razonablemente
con independencia del medio técnico empleadopara obtener el
número de copias deseadas.
A mediados del siglo XV se desarrollo considerablemente al amparo de
la Revolución Industrial, especialmente en la segunda mitad del siglo
XIX y consolidándose en el siglo XX como auténtico e irreversible
fenómeno social. La participación de individuos dotados de habilidad
gráfica en la elaboración de mensajes objetivos se manifiesta a lo largo
y alo ancho de las sucesivas etapas de la historia de la comunicación
humana.

Si dividimos el Diseño Gráfico en las mayores agrupaciones tipológicas
posibles, se reduce el campo de análisis a tres factores principales:
1.
2.
3.

La edición (libros, revistas, catálogos y periódicos, etc.)
La publicidad (el cartel, el anuncio y el folleto)
La identidad (con el diseño de una imagen...