Análisis de "la máscara y la cara" e. h. gombrich en relación a gerhard richter

Luciana De Sarro ME2 - Campos 2010

“Arte, Percepción y Realidad”
de Ernst Gombrich, Julian E. Hochberg, Max Black.

Interpretación del texto de Ernst Gombrich en relación a Gerhard Richter.

El artista elegido para trabajar, individual y grupalmente, a lo largo de la materia, es el pintor Gerhard Richter. Antes de introducirme en las relaciones analizadas entre dicho artista y el texto“La máscara y la cara” de Ernst H. Gombrich, realizaré una breve reseña del pintor, a modo de introducción. Nacido en el año 1932 en Dresden, Alemania, Gerhard Richter ha desarrollado una vasta y muy reconocida carrera artística, recorriendo diversos géneros de la pintura y el dibujo. Su obra puede dividirse en tres categorías, así como en tres etapas. La primera, figurativa, principalmente compuestapor retratos hiperrealistas borrosos, basados en fotografías; la segunda, fase constructivista, compuesta por trabajos algo más teóricos, tablas de color, paneles de vidrio y espejos; y la tercera, expresionista abstracta, en la que se incluyen fotografías pintadas, o foto-pinturas. Richter forjó su carrera pintando sobre lo ordinario, encontrando la belleza en lo cotidiano, sin interesarse en lapureza del arte. Buscó nuevas formas de hacer pintura sin que le resultaran limitantes, explorando tanto corrientes como técnicas diversas, enfocándose en el arte como imágenes, y no como historia del arte, dando atención a los aspectos visuales de la obra de arte, no a los teóricos. Así, el artista buscó y mostró la esencia de la imagen, no como una representación de la realidad, sino como unarealidad en sí, afirmando que lo que creemos conocer como realidad estará siempre fuera de nuestro alcance, siendo la apariencia lo único que podemos poseer como tal. ¹ Por su parte, el texto de E. Gombrich se centra en el análisis y descripción del arte retratista y caricaturista. Pone su atención en la forma en que un artista capta y reproduce la expresión de un rostro en el retrato, diferenciandolos rasgos permanentes y móviles del mismo. Esto es, la estructura ósea de una cara, en contraste con los rasgos de edad, o de emociones que se imprimen en la misma. Estos últimos, dice Gombrich, aprendemos a diferenciarlos de los primeros, reconociendo que un rostro pertenece a una misma persona, aún en distintos períodos de tiempo, o con expresiones completamente distintas; la estructura básicasigue siendo la misma, aún tras la sucesión de cambios de la superficie. Es decir, la configuración del rostro está en constante movimiento, aunque éste no afecta a la experiencia de la identidad o constancia fisonómica. Uno de los puntos a los que el autor presta mucha atención, es a la dificultad a la que se enfrenta un pintor, en cuanto realiza un retrato, en hacer coincidir las expresiones de todosu rostro en una misma. Afirma, citando en su texto a Roger de Piles ², que no es la exactitud de la obra lo que le da sensación de veracidad, sino la concordancia de las partes del rostro al momento de imitar la expresión del modelo, frente al riesgo de mostrar una boca sonriendo, y ojos tristes, por ejemplo. El anterior representa un aspecto interesante de análisis, oponiendo la pintura a lafotografía instantánea, dado que la primera requiere al modelo mantener una misma expresión durante un período mucho más largo de tiempo que la segunda, resultando esto prácticamente imposible, dificultando así la labor del artista. Aún así, ambas, fotografía y pintura, tienen la facultad de hacer una abstracción del movimiento, y producir una imagen convincente y realista de la expresión del modelo.En el caso de Gerhard Richter, quien durante la primera etapa de su carrera ha realizado numerosos retratos, e incluso algunos autorretratos, se ha eximido del riesgo de la no concordancia entre las partes del rostro, gracias a una de sus novedosas técnicas propias. En el caso de su pintura hiperrealista, el pintor se vale de un recurso que consiste en proyectar una imagen fotográfica sobre el...