Análisis estilístico de la obra escultórica: david, de donatello

ANÁLISIS ESTILÍSTICO DE LA OBRA ESCULTÓRICA:
DAVID, de Donatello.
(Si haces clic en los numerosos enlaces, subrayados en el texto, podrás profundizar en todos los aspectos relacionados con la obra)El David de
Donato di Niccolò di Betto Bardi llamado Donatello, es una escultura en broncerealizada en una fecha incierta, en torno a 1440, por encargo de la familia Medicis enFlorencia. Tieneun aire inequívocamente clásico debido a su desnudez y a su composición claramente praxiteliana. Por eso, aunque se trata de un tema bíblico, en este adolescente frágil y audaz reconocemosinmediatamente a un héroe de laAntigüedad clásica.

Género y Temática: Esta escultura exenta, fundida en bronce, representa a un
David muy joven (en realidad, un adolescene) que, después de haber derrotadoa Goliat, le ha cortado la cabeza con su propia espada. David pisa la cabeza con aire pensativo y sostiene en sus manos la espada de Goliat y la honda con la que le dejó inconsciente. Se aprecia un grancontraste entre la serenidad firme del rostro de David y la desmadejado gesto de Goliat. 

Acabado: El tratamiento general es sobrio, hasta podría decirse que difuminado (sfumatto); no obstante, lasencillez del desnudo se rompe con el calzado de David y el abigarrado adorno del yelmo de Goliat, trabajados al detalle con relieves historiados y adornos vegetales típicos del primer Renacimiento(llamados «in candelieri»). Además, David aparece graciosamente tocado con sombrero de paja típico de la
Toscana, del que caen las guedejas del pelo; lleva, también una corona de hojas de amaranto, enclara alusión al heroísmo griego. 

Forma y estilo: Donatello interpreta este tema
bíblico (tomado del Primer libro de Samuel) como un desnudo clásico. De hecho, es el primer desnudo integral, debulto redondo, que aparece en laescultura renacentista. Se trata de un desnudo ponderado, natural, pero muy expresivo debido a la firmeza de las líneas compositivas generales. Tiene, como hemos...