Análisis sobre el trabajo de Chris Cunningham

Luis Israel Martínez López | 1 de 6

Abstract
La obra de Chris Cunningham es una mirada a la condición social contemporánea a la vez que
es una apuesta estética y artística innovadora y atrevida, en ocasiones considerada aberrante y
agresiva en otras sarcástica y humorística, pero siempre proponiendo una postura poética ante
la condición del ser y planteando lecturas ricas e interesantesdel trabajo de los artistas con
quien colabora y con quienes entabla una simbiosis que permite que el dicha lectura sea
realmente una aproximación a la conciencia del músico que creó la pieza que es el punto de
partida. Chris Cunningham propone imágenes e ideas visuales que se desdoblan directamente
del sonido como si la música se tornara visual y nos exigiera una lectura.
Selección
1. SecondBad Vilbel (Autechre, 1995): Es el primer trabajo formal como director de Chris
Cunningham, en el propone una lectura de la obra de Autechre y a partir de ello expone lo que
será un marco estilistico a lo largo de todo su trabajo.
2. Come to Daddy (Richard D. James, 1997): Es el primer trabajo con Richard D. James con
quien entablará una estrecha relación a nivel profesional, es además unapieza que muestra un
desarrollo conceptual más elaborado y su postura frente al ambiente en el que se desenvuelve y
con relación al mercantilismo de manera general.
3. All its full of love (Björk,1998): Es una de sus obras más representativas en primer lugar por
la mancuerna que realiza con la artista y cantante Björk pero es además una pieza interesante
pues el despliegue de recursos económicosle permite explorar con herramientas y aspectos varios
en la producción del videoclip.
4. Flex (2000): Aunque surge como una instalación de video, Flex se convierte en un
cortometraje musicalizado por Aphex Twin en donde la propuesta de iluminación tomas y en si
misma la puesta en escena y el montaje enmarcan una apuesta interesante e innovadora.
5. Rubber Johnny (2005): Considerada una delas piezas clave en la obra de Cunningham,
expone su proceso de creación y mantiene referencias a sus inicios en el mundo de la producción
audiovisual y cinematográfica.

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Argumento de la obra de Chris Cunningham
“El cine es el diálogo del mundo actual.”
Elia Kazan, 1986

Desde la aparición del cine mudo, y a lo largo de todos su desarrollo hastallegar a la
cinematografía como la conocemos actualmente junto con el resto de los fenómenos y
dispositivos audiovisuales que dicho desarrollo a arrojado, ha existido un interés particular por el
sonido, su producción y la experimentación con él, tanto desde el aspecto teórico como el
desarrollo de herramientas y tecnología para su generación o reproducción. Desde 1927 con The
Jazz Singer dirigidapor Alan Crosland, el primer largometraje con audio, hasta la actualidad han
existido gran cantidad de expresiones de la cultura a través del cine y la televisión. MTV fue la
primer cadena en emitir videoclips de manera continua en 1981 1 consolidándose el mercado con
videoclips como Thriller(1983) de Michael Jackson (realizado por el cineasta John Landis) o
Justify My Love(1989) de Madonna.“El triunfo del videoclip parece una ilustración del
crecimiento del poder de la lógica mercadotécnica en la industria del disco, en la época del
hipersconsumo”.2
De igual manera que la industria del videojuego, los videoclips mantienen una estrecha
relación con el cine, por lo cual es común encontrar cineastas que en sus inicios pasaron por las
filas de la producción audiovisual o devideoclips como por ejemplo Spike Jonze, Patty Jenkins,
Oliver Dahan, Michael Gondry o Chris Cunningham. Sin embargo al igual que existen estrechas
similitudes entre la producción cinematográfica y la de videoclips, las variables que intervienen
en cada caso se comportan e inciden de diferente manera en el resultado de tal manera que el
producto final mantiene diferentes intencionalidades. Una de...