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La arquitectura modernista en la ciudad de México
La Revolución mexicana fue un vendaval que no sólo transformó las estructuras políticas y económicas de México, sino también la forma en que se entendían el arte y su función social. En este ensayo, Miguel Ángel Hernández Lobunsky examina la arquitectura modernista en la ciudad de México, vertiente del arte revolucionario que, como la pintura,la música y la literatura, combinó elementos de vanguardia con el renovado nacionalismo mexicano.
Es de suma importancia analizar el panorama arquitectónico de la ciudad de México a principios del siglo XX. Las influencias del modernismo en la gran urbe cambiaron radicalmente la perspectiva estética porfiriana, pero ¿a qué se debió esto?, y ¿qué movimientos incidieron en la arquitectura de estaépoca? Éstos son algunos de los puntos a tratar en esta breve reseña.
Asimismo, dentro del trabajo se explicarán los estilos que influyeron en la temprana arquitectura del siglo XX en la ciudad de México y cómo sufrieron variaciones dentro de la estética modernista mexicana. Se expondrá también cómo el modernismo se alió al nacionalismo y cómo después este mismo estilo coadyuvó a la formación de laconcepción de arquitectura postmodernista influyendo en la conciencia estética del capitalino.
Sin duda, concretamente, el modernismo arquitectónico empieza a gestarse después de la Ilustración, cuando la monarquía francesa decide abandonar la pomposidad barroca y establecer la sobriedad y mesura neoclásica como la predilecta para su gobierno. Aquí de nuevo se ensalza a la civilizacióngrecorromana, pero ahora también se buscan los vestigios originales de ésta, emprendiendo grandes proyectos arqueológicos para buscar la esencia de la arquitectura vitruviana en su proyección original.
El panorama cambió drásticamente a la caída del Ancien Régime en Francia. La Revolución francesa negó absolutamente todo lo que tenía que ver con la monarquía, incluyendo a la arquitectura. Aunque no serompe drásticamente con el estilo Neoclásico, se empiezan a cuestionar fuertemente los cánones vitruvianos de construcción y las acepciones arquitectónicas clásicas: Utilitas, Firmitas y Venustas(utilidad, solidez y belleza) son reemplazados por las de Ordonnance, Distributión y Bienseance (orden, distribución y exactitud), estableciendo un deliberado pragmatismo en la arquitectura.La arquitectura moderna mexicana, a pesar de su fuerte influencia de de Europa, tiene sus rasgos propios. Se acerca de nuevo a su tradición prehispánica. Las formas de Teotihuacán a menudo se repiten en las obras de este siglo.Un ejemplo es C.U., la Ciudad Universitaria, proyectada entre 1950 y 1952 por150 arquitectos e ingenieros. Este proyecto fue después de la Revolución el marco perfecto para la modernidad, el nuevo hombre.CU presenta el contraste mexicano entre intento de modernidad e identidad nacional. En él no se buscó la identidad internacional sino una unidad como nación, a pesar de las diferencias abismales y contrastes internos de México.La integración funcional de los edificiosresultó un problema debido a la topografía. El tema se resolvió con andadores, escaleras y aterrazamientos (como en la arquitectura precolombina).En el proyecto y concepción de C.U. se unificaron principios modernos y referencias históricas. El campus central, por ejemplo, debe su orden a un eje central y una gran plaza. Este eje cental puede compararse con la “Calzada de los Muertos” de Teotihuacán. Encambio se evita en aquí la simetría.Los murales en las fachadas (un buen ejemplo es la Biblioteca Central, de O´Gorman) muestran un simbolismo precolombino. Los artistas mexicanos, concienciados con su pasado y los aspectos didácicos de la Revolución, contradicen el Estilo Internacional con representaciones corpóreas, simbólicas y metamórficas y un significado cultural.El Museo Nacional de...