Arquitectura barroca en méxico

La esencia del barroco mexicano.
El estilo barroco se origina en Italia como resultado de las nuevas alternativas a que dio lugar el trastocamiento formal iniciado por el manierismo. El concilio de Trento (1545-1563) le confiere la validez de ser el recurso mediante el cual la iglesia católica se enfrentará a la segregación reformista desatada por Martín Lutero. Tanto en la pintura, la esculturay la arquitectura, el barroco define al paso del tiempo un modelo de expresión basado en la transgresión de los cánones clásicos y en la consumación de un efectismo que combinando los valores de la luz y sombra, transmite un contenido ideológico por vía de la emoción y alejado de la razón. En la Nueva España, el barroco asume además de su papel programático de arte en favor de la afirmaciónreligiosa, la condición de ser el modelo de representación de la sustancia cultural toda vez que, como expresa Edmundo O´ Gorman, amalgama dos acontecimientos fundamentales en la sociedad del siglo XVII: “la angustia por la salvación eterna del alma y el desconsuelo por la muerte de los dioses ancestrales”. El barroco que se ejerce en América no pretende la invención de sus elementos, sino larecreación de las formas dentro de un ambiente de absoluta libertad que permite al artista abandonar las normas antecedentes, para intentar nuevos ordenamientos geométricos en donde para el caso de la arquitectura, se procura cada vez con mayor insistencia eliminar el rigor gravitacional tanto como el ordenamiento lógico de las composiciones, a fin de desembocar en un espectáculo dramático creador deatmósferas mas que de circunstancias que debían ser asumidas a través de la razón.
La arquitectura barroca mexicana atiende en muy pocos casos (como en la capilla del Pocito, obra del arquitecto Francisco Guerrero y Torres) al concepto genérico que en centro-Europa se aplicaba a las estructuras trazadas con este estilo, en el que mediante la ondulación de los parlamentos se imprimía una movilidadvirtual al conjunto. En México se aplica en el ornato de portadas, y en la concepción de los retablos que iluminan con sus fantasías formales los ambientes interiores dedicados al culto religiosos, buscando para ello la integración de pintura y escultura dentro de un concierto de luces y sombras que como apunta Luis Ortiz Macedo, pretende “espiritualizar todo lo tangible y hacer sensible todo loespiritual”. La madera en los retablos y la piedra en las portadas son utilizadas casi hasta sus últimas consecuencias en la mecánica de ensamblaje y construcción de acuerdo a las leyes físicas que las rigen como materiales de construcción y más que eso, la identidad que les es propia llegando a resultados de un carácter plástico excepcional, donde lo que menos trasciende es la identificación no sólodel carácter material de los componentes y su relación con las normas de composición clásico, sino la síntesis de conceptos que motivan la imaginación del espectador que de esta manera ingresa en tanto que feligrés, en un ámbito saturado por el misticismo.
A medida que avanza el arte virreinal en el tiempo, el arquitecto barroco se aparta cada vez más de la razón geométrica que se va aniquilandocon argumentos que involucrados con el espacio tanto interno como externo, supone nuevos valores plásticos lo mismo para le generación de la estética del estilo, como para intentar la conciliación entre el proyecto cultural del criollo y un repertorio de formas basado en el contraste, la lucha de contrarios, el ilusionismo y la riqueza material, condiciones que al mismo tiempo definían lacotidianeidad de sus afanes y que conforman junto al arte una suerte de dramatismo existencial. Movilidad aparente en contra del estatismo del arte clásico, incapacidad de percibir el espacio desde la métrica renacentista, alternancia de entrantes y salientes, abandono del plano para incursionar en la soltura de la tercera dimensión, provocación de los sentidos para regocijarse en el ámbito del...