Arquitectura y Teoria

TEORIAS CONTEMPORANEAS
La arquitectura contemporánea como todo lo que crea el hombre hoy en día es plural. No hay en esto nada de extraordinario. Pero sucede que no hay acuerdo en cuanto a los principios o criterios de la arquitectura y eso es un tanto más serio. Lo curioso del asuntó es que la filosofía ha jugado un papel importante en esta discordia. Su pertenencia o actualidad surge de lanecesidad de explicarnos el proceso que ha llevado de la tradición clásica a la “nueva tradición”. Frente a la tradición clásica que afirmaba la existencia de valores absolutos, se nos impone una situación intelectual en la que no hay sistemas generales de principios donde enjuiciar la arquitectura. Los arquitectos mas celebres de este siglo se han apoyado, explícitamente, en puntos de vistafilosóficos para hacer teoría de la teoría.
La filosofía de la arquitectura ha sido cultivada con particular empeño, como una parte de la estética desde que baumgartner le dio a esta disciplina un carácter independiente. Pero ya antes, con los diez libros de la arquitectura de Vitrubio, como quieren algunos fuese o no un arquitecto mediocre. Poco importa al caso, que el teórico de la arquitectura no hayalegado a la posterioridad una obra arquitectónica perdurable.

En la estética contemporánea ha sido determinante la influencia de Nietzsche y Heidegger debido a su amplia óptica del concepto de arte, del artista, de la obra de arte, de la creación artística, de sus espacios e incluso del espectador-crítico. En líneas generales, parte del objeto del pensamiento de estos filósofos se vuelcasobre la representación. Además de ampliar el concepto de estética, le han conferido una particular dimensión ontológica, pues la tradición moderna la había situado en el Gran Arte universal y clásico.
En este sentido, para Nietzsche la realidad se representa artísticamente a partir de una pulsión apolínea, del principio individualista en el mundo de la apariencia a través del hombre-artista. Todaciencia y toda realidad son producidas poéticamente por una tendencia artística humana y es arte todo aquello que sea producido por el hombre. De este modo se amplía el concepto de arte a la vida al devenir, al ser mismo, es decir a la óptica dionisiaca en función de la existencia como juego inocente.
Por su lado, Heidegger atisba estos alcances filosóficos al afirmar que el arte es la formamás clara de la voluntad de poder, el cual debe entenderse desde el artista. El arte es la eventualidad fundamental de todo ente y el ente es algo que se crea a sí mismo, el arte es el contra movimiento del nihilismo y vale más que la verdad. Todas estas implicaciones desencadenaron distintas visiones de la estética, tales como la deconstrucción y la hermenéutica, e impulsaron el arte contemporánea.NIETZSCHE Y HEIDEGGER EN EL ARTE Y LA ESTETICA CONTEMPORANEA

El concepto del Simposio señala el modo esencial de la presencia de Nietzsche y Heidegger en el arte y la estética contemporánea. Por un lado, han ampliado el concepto de arte, de artista, de obra de arte, de creación artística, de espacios del arte y de espectador-crítico, a todos los espacios del producir humano, incluyendo elconocer, el desear y el sentimiento de placer y displacer humanos, esto es, el representar en general. Por otro lado, han ampliado el concepto de estética desdibujándolo totalmente de su sentido moderno-kantiano al otorgarle una legitimidad preeminente a la de la filosofía misma y la han situado en una dimensión ontológica excepcional.
Como sabemos, el concepto tradicional moderno de arte lodefinía desde el Gran Arte, es decir, siendo en sí mismo algo autentico-autónomo, absolutamente desinteresado, con un fin puro, en otras palabras, un fin sin fin, que place universalmente y que nos da una necesaria satisfacción, pues todos los que lo experimentamos tenemos un “sensus comunis” (un sentido común) para apropiarnos de él. Este arte no contaminado por lo sensual agradable, ni por...