ARTE CINEMATOGRAFICO


INSTITUTO POLITECNICO NACIONAL
CENTRO DE ESTUDIOS CIENTIFICOS Y TECNOLOGICOS
No.11 WILFRIDO MASSIEU
PROF: VERONICA AIDEE SERNA CAMACHO
ALUMNA: SOLIS ESPINOZA DIANA KAREN
FILOSOFIA II
“ARTE CINEMATOGRAFICO”









Es la creación de imágenes en movimiento. Puede incluir el uso de la película o las imágenes digitales, normalmente con una cámara de vídeo. Está muy relacionado con el arte de lafotografía. Tantas dificultades técnicas como numerosas posibilidades de creatividad surgen cuando la cámara y los elementos de la escena están en movimiento.
La cinematografía ha sido siempre una forma de arte única para las películas de todo tipo de género. Aunque la exposición de imágenes en elementos de luz sensible, se remonta a la temprana era del siglo XX, las películas pedían una nueva formade fotografía, y nuevas técnicas estéticas. "Es plasmar una percepción en imágenes en movimiento con o sin sonido, tal vez distorsionada en la mayoría de las realizaciones cinematográficas, pero con un sentido propio y de querer dar una visión más amplia, simple o compleja de la realidad, la historia, el concepto de futuro y de la ficción." (González Víctor Raúl)
En la infancia del largometraje,el cinematógrafo ejercía también el papel de director y la persona que sostenía la cámara. Al tiempo en el que el arte y la tecnología evolucionaron, emergió una separación entre el director y el operador de la cámara. Con la llegada de la luz artificial y mayor rapidez en las películas ( luz más sensible), además de los avances tecnológicos en óptica y nuevas técnicas como películas en color ypanorámica. Los aspectos técnicos de la cinematografía necesitaban un especialista en el área. La cinematografía era clave durante la era del cine mudo, no había sonido aparte de la música de fondo, no había diálogo- las películas se basaban en la iluminación, actuación e interpretación.
En 1919 en Hollywood, se creó la nueva película capital del mundo, una de las primeras (que todavía existe)sociedades de comercio: La Sociedad Americana de Cinematógrafos (ASC), la cual permaneció para organizar la contribución de los cinematógrafos al arte y la ciencia de la creación de las películas. En otros países también se establecieron este tipo de asociaciones de comercio. La ASC define la cinematografía como "Un proceso creativo e interpretativo que culmina en la autoría de un trabajo original dearte más bien que una simple grabación de un evento físico".
La cinematografía no es una sub-categoría de la fotografía. Más bien, la fotografía es sin embargo una destreza que el cinematógrafo utiliza en adicción con otras técnicas físicas, organizativas, directivas, interpretativas y manipuladoras de la imagen para efectuar un proceso coherente.

“ASPECTOS”
Sensor de la imagen y cinematografía
Lacinematografía puede empezar con roles de películas o un sensor digital de la imagen. Los avances en la producción de películas y la estructura granulada proveyeron un amplio rango de películas fotográficas disponibles. La selección de una película fotográfica fue una de las primeras decisiones tomada en la preparación de la película típica del siglo veinte.
Aparte de la selección del ancho de lapelícula—8mm(aficionado), 16mm(semi-profesional), 35mm(profesional) y 65mm( fotografía épica que se usa pocas veces excepto puntos de reunión para eventos especiales) — el cinematógrafo tiene una selección de reservas en reversión (que cuando son reveladas crea una imagen positiva) y los formatos negativos junto con un amplio rango de velocidades de la película ( la sensibilidad hasta la luz)desde ISO 50 ( lento, menos sensibilidad a la luz) hasta 800( muy rápido, extremadamente sensible a la luz) y respuestas distintas para el color ( baja saturación, alta saturación) y contraste ( variando los niveles entre el negro puro ( no hay exposición) y el puro blanco( completa sobreexposición).
Avances y ajustes para casi todas las medidas de la película creadas, los “súper” formatos donde el...