Arte Cinetico

Pontificia Universidad Católica del Perú

Historia del arte del Perú
Los Cinéticos, Ciro Palacios y Carlos González

María de Fátima Ordinola Guerra
Paolo Ortiz Navarro
Lima 14 de Noviembre del 2012
Arte Cinético

Arte cinético
El arte cinético es una corriente de arte contemporáneo que se basa en el carácter cambiante de la obra artística, es decir, en su movimiento aparente vrtual oreal. A inicios del siglo XX se iniciaron las primeras investigaciones sobre la ilusión óptica y el movimiento pero fue Victor Vasarely quien realizó las primeras experiencias prácticas para obtener movimiento e impresión óptica en pinturas abstractas. Él denominó a este movimiento como cinetismo. Se sirve de superficies de cristal, de metal o de otros materiales, translúcidad u opacas. Se tratade un arte fundamentalmente tecnológico en el que destacan no sólo Vasarely sino también Nicolás Schoffer, Jules Le Parc, J.R de Soto, entre otros. Y de los pintores peruanos destacan Ciro Palacios y Carlos González.
En líneas generales podemos definir a este arte como una forma de crear en base al movimiento de los elementos que componen la obra o de los elementos que la componen. Los autores,usando técnicas opticas y de una ejecución de la obra muy estudiada, generan sensaciones de movilidad, para ello usan los conocimientos técnicos como son el juego con luces y sombras, el contraste de colores, el tamaño y proporcionalidad de los objetos, incluso aplican, a sus obras, de pequeños motores dotándolas de movimiento.
Víctor Vasarely, húngaro de origen señala que fue durante esteperíodo en el Bauhaus de Budapest, que "el carácter funcional de la plasticidad" le fue revelado. Empezó como artista gráfico, y no fue sino hasta 1943 que se volcó a la pintura. El cinetismo era importante para Vasarely por dos razones: una es personal, el hecho de que, según nos dice, "la idea del movimiento me ha perseguido desde mi niñez"; y la otra es la idea más general de que una pintura que vivepor medio de efectos ópticos existe esencialmente en el ojo y en la mente del espectador y no simplemente en la pared, es decir, se completa a sí misma cuando se la mira.
En el Perú, el Pop, Op, y Conceptual que provenían de Nueva York fueron apadrinadas por Juan Acha quien acogió estas corrientes artísticas y a un grupo de jóvenes sobre estas vanguardias. Fue en esta época en la que el Pop, elOp, el Informalismo, el Conceptual, el Filo Duro en Lima, tendencias de vanguardia que contemporizaron con el Surrealismo, la Nueva Figuración y el supérstite Expresionismo Abstracto. Esta simultaneidad de tendencias se debió sin duda a la cuantiosa información artística que llegaba del exterior por medio de los diarios y revistas, las librerías, la radio y mas tarde la televisión. Pero, fue lageneración del 68, la del Pop y el Op, la que mejor caracterizo esta época, por definirse como un grupo de jóvenes artistas que querían romper con la generación anterior, mas ligada a Europa, y acoger las nuevas tendencias que venían de Estados Unidos. Algunos de los artistas que conformaron este grupo de jóvenes aficionados al arte y con un afán por aplicar a sus obras las corrientes artítsticas delexterior son: Luis Arias vera, teresa burga, Jaime Dávila, Victor Delfín, Gloria Gómez Sanchez, Emilio Hernandez Saavedra, Jose Tang, Armando Varela y Luis Zevallos. En el Op destacaron, Ciro palacios, Carlos Gonzales, Ella Krebs y Jesús Ruiz Durand.
Dentro de los artistas peruanos que conforman la corriente del Op Art destacan Ciro Palacios Garcés (1943), que realizó sus obras en maderalogrando ritmos y efectos ópticos interesantes y también utilizó el acrílico con material para sus discos y esferas con las que obtuvo reconocimiento en nuestro medio y en el extranjero. También Carlos González (1936), que trabaja con las reacciones retinianas del observador y logra dinamizar la superficie sobre la base de la exaltación de los colores. Por último, Ella Krebs (1926) quien en algún...