Arte Del Siglo Xix y Xx

Instituto de educación Dr. Clodomiro Picado T
Departamento de artes plásticas
Arte del siglo XIX y XX

Alumnas:
Jennifer Chacón Salas.
Tracy Leiva Araya.

Profesor:
Adolfo Vega.

Sección: 11-4

INTRODUCCION Durante el siglo XIX y XX el arte clásico se enfrentó a nuevas formas de expresión artística como el impresionismo, postimpresionismo, cubismo, expresionismo, surrealismo,dadaísmo y el realismo. Los expositores de estas manifestaciones se caracterizaron por ser individualistas y darle un giro al “arte clásico” al introducir técnicas innovadoras e impresionantes, con formas nuevas y una visión dramática y diferente de los hechos más simples de la vida cotidiana como hizo el impresionismo.Objetos comunes, paisajes al aire libre, labores domésticas, personas y sentimientosreflejan de la manera más hermosa como las cosas más comunes pueden ser apreciadas y una fuente de inspiración.IMPRESIONISMO El Impresionismo es un movimiento pictórico francés, que surge a finales del siglo XIX. Apareció como reacción contra el arte académico y es considerado el punto de partida del arte contemporáneo. | |
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El impresionismo en la pintura partió del desacuerdo de algunosartistas con los temas clásicos y con las fórmulas artísticas impuestas por la Academia Francesa de Bellas Artes. Esta fijaba los modelos a seguir y patrocinaba las exposiciones oficiales del Salón parisino. Los impresionistas, en cambio, eligieron la pintura al aire libre y los temas de la vida cotidiana. Uno de sus primeros objetivos fue captar una representación del mundo espontánea y directa, ypara ello se centraron en los efectos que produce la luz natural sobre los objetos. La luz tiende a difuminar los contornos y refleja los colores de los objetos circundantes en las zonas de penumbra. Eliminaron los detalles minuciosos y tan sólo sugirieron las formas, utilizando para ello los colores primarios como el cyan, el magenta y amarillo. Además aplicaron los colores complementarios comoel naranja, el verde y el violeta. Con esa técnica lograron dar una ilusión de realidad, aplicando directamente sobre el lienzo pinceladas de color cortas y logrando gran brillo en sus pinturas. |
| Édouard Manet, considerado el primer Impresionista, aseguraba que utilizando colores fuertes y contrastados, se podían obtener sutiles representaciones de luz por la yuxtaposición de colores. Losrepresentantes principales del movimiento fueron: Edgar Degas, Claude Monet, Berthe Morisot, Camille Pisarro, Auguste Renoir y Alfred Sisley. |
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Postimpresionismo
El término postimpresionismo se aplica a los estilos pictóricos de finales del siglo XIX y principios del XX tras el impresionismo.
Características

El postimpresionismo era tanto una extensión del impresionismo como un rechazoa sus limitaciones. Los postimpresionistas continuaron utilizando colores vivos, una aplicación compacta de la pintura, pinceladas distinguibles y temas de la vida real, pero intentaron llevar más emoción y expresión a su pintura.
Aunque a menudo exponían juntos, no se trataba de un movimiento cohesionado. Trabajan en áreas geográficas distantes entre sí, van Gogh en Arlés, Cézanne enAix-en-Provence.
Sus formas más exageradas y el uso del color, estructura y líneas prepararon el terreno para los estilos que seguirían más adelante del siglo XX, como el fauvismo o el cubismo.
El crítico de arte y pintor Robert Fry fue el primero en el utilizar el término "postimpresionismo" cuando en 1910 organizó una exposición en las Grafton Galleries de Londres titulada Manet and thePost-Impressionists, en la que los protagonistas más destacados fueron Cézanne, Gauguin y Van Gogh, por entonces ya todos ellos fallecidos.
Con el postimpresionismo se creó un nuevo tipo de artista, el genio individual que vive de su arte, la personalidad creadora que plasma su psicología en el cuadro, gracias a su trazo singular, al color personal, y a la recuperación de las formas y las estructuras, pero...