Arte Objetual y neodadaismo
Páginas: 5 (1235 palabras)
Publicado: 16 de junio de 2015
Arte Objetual y Neodadaísmo
Con la muerte de Jackson Pollok en 1956 el expresionismo abstracto parecía haber llegado a su fin. Un grupo de artistas influenciados por el dadaísmo y el surrealismo había llegado a Nueva York y estaban francamente descontentos con esta veta expresiva y “existencialista” que se había impuesto en el arte norteamericano. Uno de los artistas de este movimientos fuéRobert Rauschenberg, un artista norteamericano nacido en Texas que había aprendido de los grandes “maestros” la técnica de gotear y salpicar el lienzo al azar pero no veía en ella nada que surgiera “las grandes cosas” que los teóricos del action painting querian hacerle decir: Con estos combine paintings Factum I y Factum II (Una denominación surgida específicamente por las obras deRauschenberg que una superficie pintada se combina con objetos reales, o en ocasiones imágenes fotográficas pegadas) dos imágenes prácticamente idénticas con goteado y y salpicaduras “al azar” Rauschenberg está realizando un muy necesario cuestionamiento de la idea de que “accidente + vehemencia = autenticidad; cualquier pintura, venía a decir, es una ficción, algo construido, no un signo involuntariodel yo verdadero” ESTO ES UNA REACCIÓN AL EXPRESIONISMO ABSTRACTO. El cual había absorbido plenamente al artista en una experiencia mística respecto a su obra de arte, y la carga emotiva de ésta y su discurso teórico, resultaban tan ininteligibles que, se había creado un distanciamiento del arte como arte-vida-social. Pues la sociedad quedaba alejada de un arte absorto en la personalidad delartista y cuya profundidad y lirismo, no eran accesibles para una sociedad común.
Obras de Rauschenberg
Cañón (1959)
Odalisca (1958) ´
Monograma (1955 – 1959)
Las primeras combine paintings o “pinturas combinadas” de Rauschenberg eran collages salpicados con pintura, a los que paulatinamente fue incorporando objetos que salían del marco, para integrarse al espacio fuera del cuadro.Rauschenberg estaba en este punto tendiendo un puente entre el trabajo de los expresionistas abstractos y un grupo de artistas objetuales que venia trabajando desde 1945 aproximadamente, siguiendo los pasos interrumpidos de las vanguardias europeas y que había llevado el objeto encontrado el assemblaje a nuevos niveles.
Para la revista New York times Rauschenberg dijo "Every time I would show them topeople, some would say they're paintings, others called them sculptures. And then I heard this story about Calder," he said, referring to the artist Alexander Calder, "that nobody would look at his work because they didn't know what to call it. As soon as he began calling them mobiles, all of a sudden people would say 'Oh, so that's what they are.' So I invented the term 'Combine' to break out ofthat dead end of something not being a sculpture or a painting. And it seemed to work."
De hecho sus pinturas combinadas constituyen una redefinición del assemblage constructivista a partir de la perspectiva explicita de la recuperación del arte objetual.
Marchan Fiz (Doctor en Filosofía y letras y autos del libro “Del arte objetual al arte de concepto) – sintetiza esta nueva concepción deassamblage
“El assamblage esta compuesto de materiales o fragmentos de objetos diferentes, desprovistos de sus determinaciones utilitarias y no configurados obedeciendo a unas reglas establecidas, sino agrupados de un modo casual o aparentemente al azar […] El assemblage supera los limites de la pintura y la escultura, se libera tanto del marco como del pedestal, es un “medio mezclado”. Puede estarcolgado del techo, en la pared o en el piso como cualquier otro objeto o conjunto de objetos.”
El neodadaísmo esta situado en la línea del “principio del collage”, con una herencia de Duchamp y los cubistas pero con un estímulo de la action painting y la poética del azar surrealista. El arte objetual conectó en E.E.U.U con una realidad sociológica concreta marcada por la cultura de consumo y la...
Arte Objetual y Neodadaísmo
Con la muerte de Jackson Pollok en 1956 el expresionismo abstracto parecía haber llegado a su fin. Un grupo de artistas influenciados por el dadaísmo y el surrealismo había llegado a Nueva York y estaban francamente descontentos con esta veta expresiva y “existencialista” que se había impuesto en el arte norteamericano. Uno de los artistas de este movimientos fuéRobert Rauschenberg, un artista norteamericano nacido en Texas que había aprendido de los grandes “maestros” la técnica de gotear y salpicar el lienzo al azar pero no veía en ella nada que surgiera “las grandes cosas” que los teóricos del action painting querian hacerle decir: Con estos combine paintings Factum I y Factum II (Una denominación surgida específicamente por las obras deRauschenberg que una superficie pintada se combina con objetos reales, o en ocasiones imágenes fotográficas pegadas) dos imágenes prácticamente idénticas con goteado y y salpicaduras “al azar” Rauschenberg está realizando un muy necesario cuestionamiento de la idea de que “accidente + vehemencia = autenticidad; cualquier pintura, venía a decir, es una ficción, algo construido, no un signo involuntariodel yo verdadero” ESTO ES UNA REACCIÓN AL EXPRESIONISMO ABSTRACTO. El cual había absorbido plenamente al artista en una experiencia mística respecto a su obra de arte, y la carga emotiva de ésta y su discurso teórico, resultaban tan ininteligibles que, se había creado un distanciamiento del arte como arte-vida-social. Pues la sociedad quedaba alejada de un arte absorto en la personalidad delartista y cuya profundidad y lirismo, no eran accesibles para una sociedad común.
Obras de Rauschenberg
Cañón (1959)
Odalisca (1958) ´
Monograma (1955 – 1959)
Las primeras combine paintings o “pinturas combinadas” de Rauschenberg eran collages salpicados con pintura, a los que paulatinamente fue incorporando objetos que salían del marco, para integrarse al espacio fuera del cuadro.Rauschenberg estaba en este punto tendiendo un puente entre el trabajo de los expresionistas abstractos y un grupo de artistas objetuales que venia trabajando desde 1945 aproximadamente, siguiendo los pasos interrumpidos de las vanguardias europeas y que había llevado el objeto encontrado el assemblaje a nuevos niveles.
Para la revista New York times Rauschenberg dijo "Every time I would show them topeople, some would say they're paintings, others called them sculptures. And then I heard this story about Calder," he said, referring to the artist Alexander Calder, "that nobody would look at his work because they didn't know what to call it. As soon as he began calling them mobiles, all of a sudden people would say 'Oh, so that's what they are.' So I invented the term 'Combine' to break out ofthat dead end of something not being a sculpture or a painting. And it seemed to work."
De hecho sus pinturas combinadas constituyen una redefinición del assemblage constructivista a partir de la perspectiva explicita de la recuperación del arte objetual.
Marchan Fiz (Doctor en Filosofía y letras y autos del libro “Del arte objetual al arte de concepto) – sintetiza esta nueva concepción deassamblage
“El assamblage esta compuesto de materiales o fragmentos de objetos diferentes, desprovistos de sus determinaciones utilitarias y no configurados obedeciendo a unas reglas establecidas, sino agrupados de un modo casual o aparentemente al azar […] El assemblage supera los limites de la pintura y la escultura, se libera tanto del marco como del pedestal, es un “medio mezclado”. Puede estarcolgado del techo, en la pared o en el piso como cualquier otro objeto o conjunto de objetos.”
El neodadaísmo esta situado en la línea del “principio del collage”, con una herencia de Duchamp y los cubistas pero con un estímulo de la action painting y la poética del azar surrealista. El arte objetual conectó en E.E.U.U con una realidad sociológica concreta marcada por la cultura de consumo y la...
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