Arte, pintores y capilla s.

La Capilla Sixtina
Sentado en lo más alto del andamiaje de madera, con la cabeza y los
hombros echados hacia atrás, doliéndole el cuello, chorreándole la pintura por
la cara, escociéndole los ojos, Miguel Ángel trabajaba día tras día del alba
hasta el anochecer en sus monumentales frescos de la Capilla Sixtina, en el
techo del Vaticano, en Roma.
La Capilla Sixtina es uno de los más famosostesoros artísticos de la Ciudad
del Vaticano, construida entre el 1471 y el 1484, en la época del papa Sixto IV,
de donde procede el nombre por el que es conocida, aunque inicialmente se
llamó Capilla Palatina. Su arquitecto fue Giovanni d'Dolci siguiendo los modelos
de las antiguas plantas basilicales romanas las cuales por su parte se
inspiraban estructural y arquitectónicamente en antiguosedificios griegos como
el Concejo del Ágora ateniense.
A veces trabajaba hasta 30 días sin parar.
Se sentía enfermo de dolor,
sufría vértigos y temía estar perdiendo la vista. En 1510, a la mitad de su
maratónica tarea, escribió un poema en el que declaró, traducido libremente:
“Estoy donde no debo: ¡no soy pintor!”
En efecto, Michelangelo Buonarroti se consideraba primero y más que nadaescultor de mármol, y tenía muy mal concepto de sus habilidades pictóricas.
Nacido en 1475, tenía 33 años cuando el papa Julio II lo mandó llamar a Roma
y le encargó que repintara el techo de la Capilla Sixtina. La capilla ceremonial
había recibido el nombre del tío de julio, el papa Sixto IV, para quien se
construyó entre 1473 y 1481. Las paredes estaban llenas de pinturas
magníficas demaestros como Botticelli y Perugino.
Al principio, el papa Julio había querido que Miguel Ángel —que aceptó el
encargo con reticencia— decorara el techo abovedado con retratos de los 12
apóstoles. Pero el artista pensó que eran “temas pobres” y decidió cubrir la
superficie con su visión de la Creación.
Para alcanzar el altísimo techo, diseñó un andamiaje móvil de madera en el
que podía pintarde píe o hasta caminar si quería. Aun así, en cuatro años y
medio llegó a sentir que lo limitaba.
Empezó a trabajar en el verano de 1508, con la ayuda de seis asistentes
que le mezclaban la pintura, le amasaban el yeso y a veces lo auxiliaban
pintando. Su plan maestro era llenar la bóveda de frescos, desde las ventanas
hasta el techo: acuarelas pintadas en yeso húmedo recién aplicado. Estotenía
que hacerse muy rápidamente, antes de que se secara el yeso.
Un error significaba tener que desprender el yeso y comenzar de nuevo.
Sólo una vez tuvo que hacer esto el genial Miguel Ángel.
Primero hacía sus bocetos en papel y perforaba las líneas con un clavo.
Luego sostenía el papel contra el techo y soplaba carboncillo pulverizado por
las perforaciones para marcar el boceto en el yesohúmedo. Luego pintaba
siguiendo las marcas, improvisando y detallando a veces conforme adquiría
confianza.
Sus nueve escenas se sucedían en línea recta directamente arriba. Iban
de la “Separación de la luz de la oscuridad” (la Creación), sobre el altar, a la
“Embriaguez de Noé” (que muestra al hombre en su mayor alejamiento de
Dios), sobre la entrada. Rodeando los grandes frescos eintercalados con ellos
había una animada disposición de profetas, sibilas, antepasados de Cristo,
desnudos masculinos que reproducían la belleza humana perfecta, y escenas
que representaban la salvación de la humanidad.
En total creó unas 300 figuras del Antiguo y Nuevo Testamentos, cada
una con sus propias características, expresión facial y pose: más de 1 022 m2
de superficie pintada.
A medida quela obra adelantaba, fue despidiendo a la mayoría de sus
asistentes, alegando que les faltaba inspiración. Hombre fuerte, de mediana
estatura y anchos hombros, soportó resueltamente los rigores del invierno
romano, con el helado viento del norte y la lluvia que se colaba por el techo y
creaba moho en partes de la pintura.
Comía sin dejar de trabajar (principalmente pedazos de pan) y de...