Arte y Afiches Conceptuales
Páginas: 3 (529 palabras)
Publicado: 16 de junio de 2014
Es un movimiento artístico en el que las ideas son un elemento más importante que el objeto o su representación física. La idea de la obra prevalece sobre sus aspectos formales, quedando laresolución final de la obra como mero soporte.
En el arte conceptual la idea o concepto prima sobre la realización material de la obra y el mismo proceso; notas, bocetos, maquetas, diálogos; altener a menudo más importancia que el objeto terminado puede ser expuesto para mostrar el origen y desarrollo de la idea inicial. Otro elemento a resaltar de esta tendencia es que requiere una mayorimplicación del espectador no solo en la forma de percibirlo sino con su acción y participación.
La razón es el contexto en que se desenvuelve. Tras las aportaciones de Duchamp y Magritte a que losespectadores piensen antes que vean, artistas como Yves Klein se desenvuelven a finales de los 50 y principios de los 60 con conceptos más abstractos y difusos. A partir de ahí pasan a darse increíblesdebates sobre la preferencia del objeto o del concepto.
Los artistas que se vieron envueltos en esta expresión, fueron motivados por el reto de subvertir los presupuestos acerca del arte,conceptos como belleza, calidad, y la diferencia entre un documento y una obra de arte. También cuestionaron los significados convencionales a través de los cuales el público consumía arte, y como eraprocesado a través de un creciente complejo de galerías, museos y críticos; instituciones que, ellos creían, le daban a la obra nuevos significados con los que muchas veces estaban inconformes. Paracuestionar estas convenciones, deconstruyeron el objeto de arte convencional, a menudo pasando por instituciones convencionales, y presentaron trabajos en diversos medios, desde mapas y diagramas hastatextos y videos.
En relación al arte más contemporáneo encontramos un fuerte problema para la selección de las obras más nuevas. La consagración y definición de las obras más clàsicas, desde Magritte...
Es un movimiento artístico en el que las ideas son un elemento más importante que el objeto o su representación física. La idea de la obra prevalece sobre sus aspectos formales, quedando laresolución final de la obra como mero soporte.
En el arte conceptual la idea o concepto prima sobre la realización material de la obra y el mismo proceso; notas, bocetos, maquetas, diálogos; altener a menudo más importancia que el objeto terminado puede ser expuesto para mostrar el origen y desarrollo de la idea inicial. Otro elemento a resaltar de esta tendencia es que requiere una mayorimplicación del espectador no solo en la forma de percibirlo sino con su acción y participación.
La razón es el contexto en que se desenvuelve. Tras las aportaciones de Duchamp y Magritte a que losespectadores piensen antes que vean, artistas como Yves Klein se desenvuelven a finales de los 50 y principios de los 60 con conceptos más abstractos y difusos. A partir de ahí pasan a darse increíblesdebates sobre la preferencia del objeto o del concepto.
Los artistas que se vieron envueltos en esta expresión, fueron motivados por el reto de subvertir los presupuestos acerca del arte,conceptos como belleza, calidad, y la diferencia entre un documento y una obra de arte. También cuestionaron los significados convencionales a través de los cuales el público consumía arte, y como eraprocesado a través de un creciente complejo de galerías, museos y críticos; instituciones que, ellos creían, le daban a la obra nuevos significados con los que muchas veces estaban inconformes. Paracuestionar estas convenciones, deconstruyeron el objeto de arte convencional, a menudo pasando por instituciones convencionales, y presentaron trabajos en diversos medios, desde mapas y diagramas hastatextos y videos.
En relación al arte más contemporáneo encontramos un fuerte problema para la selección de las obras más nuevas. La consagración y definición de las obras más clàsicas, desde Magritte...
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