arte y medios de comunicacion

Introducción

Desde la segunda mitad del siglo XX hasta hoy una parte considerable del arte ha entrado en constante cuestionamiento, ante esto nos planteamos que esta pasando con nuestra cultura y que valor le atribuimos a la producción artística. La vigencia de las tradiciones y las rupturas que se han producido en relación a estas, nos permiten hacer un recorrido critico y pensar en elpresente. La herencia de las vanguardias históricas que desafiaron el paradigma moderno se mantiene en las neo vanguardias propias del tiempo de la postmodernidad, pero en un nivel menos totalizante y menos metafísico. Una de sus características es el desplazamiento de la estética fuera de los lugares tradicionalmente asignados a las manifestaciones artísticas como era la sala de conciertos, elteatro, la galería, el museo. La pretensión de vivir el arte como fusión integral entre estética y cotidianeidad, implica superar los confines simbólicos y materiales de la institución artística y reconciliar arte y vida en un todo sin divisiones. Hay un cambio radical en el tipo de relación que establecen las obras de arte con nosotros, sus receptores, y en como vemos hoy que se relacionan entreellas. Las rupturas han promovido la actividad transformadora como motor del arte, el centro de gravedad ha cambiado de posición del autor al receptor, y por otro lado se fue dejando de lado la subjetividad individual en beneficio de la búsqueda de cierta objetividad comunicable. Esta búsqueda nos lleva al arte de hoy, que no se crea a partir de la historia del arte pero sus lenguajes y sussignificados no son ajenos a esta historia. Ahora bien entonces leemos el arte en relación con su historia, pero también esta en relación con este momento de hoy en el que estamos viviendo, con este tipo nuevo de sociedad postindustrial, de consumo, de los medios masivos, de la informática o de la electrónica. El cambio de perspectiva en esta nueva sociedad se ve reflejado en que la producciónartística este integrada a la producción de bienes, respondiendo a las urgencias del mercado, haciendo nuevos objetos estéticos, cada vez mas novedosos y de renovación constante, un arte ligado a los mass media.
La cultura de masas, surgida en Estados Unidos en los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial, no exige nada del público, se conforma con distraerlo, y es en si un objeto de consumo,que utiliza los medios como instrumentos al servicio de una elite y sobredimensiona su poder. Se mantiene la pretensión que los mass media y las industrias culturales ejercen un poder de persuasión irresistible sobre la masa humana.
Pero lo que pretendemos no es adherir a este modo de pensar el arte, sino mas bien reaccionar ante el y encontrar las posibilidades de un arte popular mas que demasas. Un arte que pueda estar al alcance de todos.
Pensar cuales son las problemáticas de proponer un arte al alcance de todos, en el cual se tenga en cuenta las iniciativas de los jóvenes como fuerza expresiva, su necesidad de desarrollar un lenguaje que los identifique más allá de ser tratados como objetos mediadores de consumo, es pensar en un arte fuera de los medios. Es pensar un arte quetrascienda la fronteras de lo puramente consumible, pero que al mismo tiempo genere una realidad significativa para los jóvenes, los represente y los convierta en hombres creadores, reflexivos y realizadores de esa realidad.

Desarrollo

En la actualidad el arte utiliza los medios para ampliar sus posibilidades expresivas y técnicas. La visión del artista tradicional se ha visto modificadagracias a la necesidad de ajustar realidad, técnica y arte. Pero para el artista es distinto que para el observador, si consideramos la tecnología como el truco que consiste en organizar el mundo de modo que no tengamos que experimentarlo. En este sentido, los sujetos se ven atravesados por los medios, están expectantes de la novedad, de lo siempre nuevo y maravilloso, de la rapidez en la que son...