arte

ufeffJuan Camilo Montenegro p.
201113876
Ciencia Política
La tranquilidad a través de colores

Oscar Kokoschka

Pochlarn, 1886 - Montreux, 1980

Retrato de mujer por la izquierda 1923

Acuarela sobre papel 69 x 51 cm
Museo Botero. Bogotá

Dentro de un museo, que se compone en gran parte de obras de Fernando Botero y que lleva su nombre, encontramos una obra de Oscar Kokoschka,titulada “Retrato de mujer por la izquierda”. Es con base a esta obra el desarrollo total del texto, partiendo de la premisa de que lo principal a exponer en esta obra es la tranquilidad y reflexión . Para poder argumentar lo anterior, el escrito contará con unos párrafos descriptivos que lleven a encontrar las razones que han llevado a plantear esta premisa . Por ultimo un conclusión que lleve aconcentrar lo expuesto en el texto y así responder a la incógnita.
Siguiendo lo planteado, lo que viene a continuación es la descripción detallada de la obra, empezando por los aspectos que corresponden al movimiento artístico al que pertenece. Al observar la fecha de la obra (1923) que es cuando e presenta principalmente el arte moderna como el expresionismo y cubismo, el lugar de nacimientodel autor (Austria), el cual es muy cerca Alemania donde se dan los primeros inicios del expresionismo, y por supuesto, los trazos o pinceladas bastante improvisados, fuertes e impulsivos que componen la pintura, así se llega a la conclusión de que es una obra expresionista. Paul Vogt e Ita Heinze-Greenberg, nos brindan mejor las característica definiendo el expresionismo como: “Internationalmovement in art and architecture, which flourished between c. 1905 and c. 1920, especially in Germany (…) In order to communicate the human spiritual condition the Expressionists made use of new, strong, assertive forms, often violently distorted, symbolic colours and suggestive lines. Their work also showed an interest in Primitivism”1. Aunque la fecha y el lugar de origen del movimiento no sean losmismos, están muy cerca a lo mencionado sobre la obra.
Continuando con la descripción de la obra, sus características técnicas son, que esta se encuentra hecha en acuarela sobre papel y mide 69 x 51 cm. Por otro lado, la pintura se compone de un fondo gris claro. la figura de la mujer comienza con un gorro o un pañuelo para la cabeza de color azul en diferentes intensidades, esto, tal vez, porel uso de acuarela.
Siguiendo entonces a la cabeza, donde se ve el color amarillo como señal de que hay una luz que se encuentra enfrente de la mujer, generando a su vez sombras de color cafés (el mismo color del pelo), conformando así la cabeza. En todo el rostro vemos, o se presenta, unas pinceladas que no parecieran del todo pensadas, sino más impulsivas, haciendo alusión a una épocaprimitiva, pero no es así, son pinceladas manejadas, pensadas y plasmadas con base a un sentimiento propio del artista. Estas son largas y gruesas pero a la vez muy suaves, eso se debe, tal vez, por que el artista no quiere plasmar una realidad y regirse a esta, sino expresar algo propio y que lo hace tener más confianza en lo que hace. La nariz de la mujer es grande y larga, ocupando gran parte de sucara. Por último la boca es definida con una línea de color café claro, y lo mismo sucede con la forma de los ojos , que se limita a formarlos con dos líneas café oscuras que encierran un pequeño círculo de color azul. Por lo anterior, a lo mejor es lo que hace que el rostro no se vea del todo humano, o real, es así que el objetivo en esta parte de la pintura sea mostrar un estado interno dereflexión del personaje, artista o hasta el mismo espectador.
Siguiendo en la descripción, el pecho y los brazos de la mujer se componen de los mismos colores que los del rostro, generando ese claroscuro para dar la idea de volumen, lo único diferente en este pedazo es la presencia de un color rojo que en ocasiones remplaza al café en su función de sombra (en el brazo derecho), esto da a entender que...