Arte

Pero la realidad sólo sería “el montaje
de dos dimensiones: simbólica e imaginaria” (Nasio, 1997, p.30). Una
amalgama de imágenes y significantes. Lo que quiere decir que el arte se
aproxima a la realidad más que otros saberes y que por lo tanto, la tarea
de descubrir e interpretar el mundo se impone al arte como vital.

El cuerpo por el que se indaga es el cuerpo de nuestros símbolos eimaginarios, de nuestros propios palimpsestos hechos de violencias,
placeres, luchas, derrotas, amores, desamores en los accidentes
geográficos y en la diversidad de los habitantes de la metrópolis que se
construye día a día y de su influencia en el arte.

Recibir el mundo estéticamente o poéticamente, es ser artista. Artista es aquel que sabe ensanchar la mirada y sabe escuchar, es aquel quesabe crear ese espacio interior en el que la realidad –la propia y la del mundo- acude en estado naciente, pues la realidad siempre está aconteciendo y su manera de darse a la conciencia es el aparecer (Maillard, 1998, p.34).

El sujeto habla con su carne, convierte su cuerpo en un significante estético y artístico, de seducción, erótico, tanático, de vida y muerte como la única posibilidad deasir el mundo, de percibirlo, introyectarlo, proyectarlo de formas tan extremas que van de lo místico a lo perverso, de la voluptuosidad a la anorexia, a las mil y una derivas e insinuaciones con las que se enfrentan los días.

Real desde el organismo vivo en el que se nutre, simbólico dado su
carácter de artificio, e imaginario en la construcción especular que hace
del cuerpo un icono

No senace con un cuerpo; se nace con un organismo que deviene cuerpo
en la imagen de una unidad y la unidad se logra a partir de la experiencia
de otro que observa y responde. Es entonces el reflejo de espejo de uno
que mira y otro que es mirado, de un seductor y un seducido, pero
siempre un acto creador, pues cada sujeto lo construye a partir de…
aromas, sabores, texturas y también de miedos, desilencios, de
timideces, incertidumbres, de alegrías, de tristezas, de búsquedas de
trascendencia, de ideales, de la sensibilidad que permite una
corporalización exclusiva. Nadie posee el cuerpo de otro.

Por ello, tomar conciencia de la fuerza del cuerpo en el acto creativo es
asumir el arte de una manera vital y completa. Éste habla, pinta, danza,
canta, es mirado, pintado, actuado,cantado y crea los artificios
necesarios para emprender desde una perspectiva muy lúdica la aventura
de la vida. “Lo más profundo es la piel”, decía Paul Valery, y el artista la
usa como herramienta fundamental y fundante, crea una consciencia de
sí, de su imaginario, su percepción cósmica lograda a través de los
sentidos.

Si bien en las diferentes culturas ancestrales el cuerpo no estabadesligado del cosmos, ni del espíritu, “Para el antiguo ateniense, la
exhibición de su cuerpo afirmaba su dignidad como ciudadano” (Sennet,
1997, p.35), en Egipto hay una puesta del mismo hacia la eternidad,
oriente como cuna del movimiento, desde la belleza y la armonía,
América inspirada en los ritos sensuales y el adorno excesivo y fiestero,
la parquedad y opacidad de la edad media y todo elproceso de
aculturación que llegó con la conquista europea, lo sumieron en una
cárcel que negó toda exploración sensorial; escondido tras las líneas
rectas, los colores suaves y la curva seca, los miedos y los temores de su
erotismo, se calló envuelto en el aura de un dios poseedor del
conocimiento.
En el Renacimiento y la Ilustración el cuerpo se vuelve geométrico, “La
naturaleza hadiseñado el cuerpo humano de tal manera que sus
miembros están debidamente proporcionados en relación con la
estructura global” (Sennet, 1997, p.46). Se anestesia bajo los efectos de
una razón desmesurada y un progreso científico, que despliega un
modelo de belleza, de la naturaleza armónica, para dar paso a lo
alargado del manierismo y a la época clásica, donde se disfraza tras
máscaras y...