Arte

La imagen en perspectiva histórica
Consideraciones previas: el punto de partida epistemológico:
¿Formas contextualizadas o formas incontextualizables?

El primer punto a considerar es el punto de partida epistemológico, desde dónde miramos y construimos un
discurso que pretende explicar el fenómeno del arte plástico visual.
No existe una única forma de abordar, conocer y explicar la imagenvisual plástico-artística, ni desde el psicoanálisis, ni desde la sociología, ni desde la historia del arte, ni desde la teoría del arte es posible comprender
acabadamente todo lo que hace al fenómeno artístico.
Las distintas ‘miradas’ pueden aportar conceptos, criterios, metodologías, hipótesis, en suma, construcciones
discursivas con las cuales encarar el estudio de los fenómenos que abarcael concepto de ‘arte’ plástico visual.
Hauser señalaba que: “Las obras de arte son provocaciones. Nosotros no las explicamos, sino que polemizamos
con ellas. Las interpretamos de acuerdo con nuestros propios fines y aspiraciones, trasladamos a ellas un sentido
cuyo origen se encuentra en nuestras propias formas de vida y hábitos mentales; en una palabra, de todo arte con
el que nos hallamos enuna auténtica relación, hacemos un arte moderno”
Cada época elabora ‘su’ interpretación del arte contemporáneo pero también del arte de pasadas épocas, insertándole sus propios ‘contenidos’.
Ejemplo 1: En la concepción neoclasicista se elaboró un discurso que situaba a los estilos manierista y barroco
como verdaderas situaciones de decadencia del único arte verdadero: el que adoptaba loscánones del clasicismo
grecorromano, llegando a negar racionalidad y valor artístico al conjunto de la producción de más de un siglo y
medio de historia.
La pintura de Pontormo (1494-1557), intitulada “José en Egipto”, de estilo manierista, es muestra de la desarticulación de los cánones desarrollados en el Renacimiento, el espacio; el tratamiento del color, la composición
y el tratamiento de lasproporciones de la figura humana. Se trata de “arbitrariedades” del artista, propias de su
condición creadora.

“José en Egipto” de Pontormo.

Ejemplo 2: La obra barrocade español Esteban Murillo (1617- 1682) “Joven mendigo” (alrededor de 1650)
también alejada de los cánones clásicos, es decir, alejada de la ‘buena poética’. En este caso, además de la ruptura
espacial, la apertura de la forma,la claridad relativa y las sombras coloreadas (véase los tonos verdosos y fríos
que dan la sombra en los pies, por ejemplo), lo interesante en la obra de Murillo está en la presencia de la gente
común, de la calle, que viene a romper con una constante histórica: representar a los poderosos, los personajes
importantes, mostrando así ‘la realidad’ social de la época.

“Joven Mendigo” deMurillo.

Detalle de la obra

Ejemplo 3: En la famosa “Ronda nocturna” (1641-1642) del holandés Rembrandt van Rijn se aprecia la poética
barroca, la claridad relativa (u oscuridad relativa, si se prefiere) en oposición a la claridad absoluta del Renacimiento: la forma abierta y con el Juego de luces que combina un foco definido con áreas o personajes luminosos
que juegan como fuentes de luz queirradian a sus alrededores.

“Ronda nocturna” de Rembrandt.

Ejemplo 4: El curioso recibimiento dado a muchas vanguardias artísticas (empezando por el Impresionismo),
que tueron objeto de duros ataques despectivos por parte de la crítica ‘oficial’ el fauvismo y el ‘cubismo’, en sí
mismos términos descalificativos, situación que luego fue revertida, hasta producirse la ‘consagración’ de dichos‘movimientos’.

Historia de la Mirada
Debray divide la historia de la mirada en tres etapas a las que llama Mediasferas. Al igual que sucede con los
medios de comunicación y las nuevas tecnologías, estas etapas no se sustituyen unas por otras sino que se suman
y pueden convivir en espacios y tiempos semejantes. Cada una de las mediasferas es parte de una manera de ver e
interpretar el...