articulacion en el canto

La articulación:
cantar el texto

¿Cuál es el proceso de emisión de las consonantes?
¿Podemos los cantantes dejar de “tropezar con
ellas”? ¿Cuáles son las diferencias reales entre el
texto hablado y el texto cantado?
No dejéis de leer esta nueva entrega del prestigioso
profesor de canto David Mason.

ARTICULACIÓN: CANTAR EL TEXTO
“Sin una buena pronunciación, el cantante le roba alque escucha
una gran parte del encanto que la canción que recibe de las
palabras y excluye a la fuerza y la verdad. Si las palabras no se
pronuncian claramente, no se puede encontrar ninguna diferencia
entre la voz humana y el sonido de una corneta o un oboe. Los
cantantes no deben ignorar el hecho de que son precisamente las
palabras las que les elevan por encima de los instrumentistas.”
Sonpalabras de Pier Francesco Tosi (1653-1732), un castrato y compositor que, además,
dedicó parte de su obra a escribir sobre cuestiones musicales. Es el autor de “Opinioni
de’cantori antichi e moderni” que es el primer tratado de canto de cierta entidad, nos
proporciona una oportunidad única de conocer de primera mano los aspectos técnicos y
sociales de la música vocal del Barroco. Opinioniestá dirigido fundamentalmente al
profesor de canto, incluye un capítulo y algunos pasajes dirigidos al futuro cantante
profesional con consejos sobre el buen gusto, adornos y ornamentos, escena y habilidades
“empresariales” para la vida como cantante profesional.
Es fácil olvidar que la tradición del canto italiano conocido como bel canto comenzó en el
siglo XVIII con el objetivo de dar mayorimportancia al texto. María Malibran, la gran
soprano del siglo XIX, fue elogiada tanto por sus habilidades declamatorias como por su línea
de canto. El equilibrio entre texto y voz varía de acuerdo al estilo y periodo. En Mozart,
es normal tener una nota por sílaba, en contraste con Bellini, que es fácil que escriba una
sílaba importante como un largo melisma. Sin embargo, independientementedel estilo o
género de música que vayamos a cantar, tenemos que ser capaces de combinar las
palabras y la melodía; como puntualiza Tosi, es una de las cosas que hace que el
instrumento vocal sea único.
En artículos anteriores he descrito los fundamentos de la respiración, fonación, resonancia y
vocales. Una vez controlados estos elementos básicos de la técnica vocal, es importante ser
capazde poner la debida atención en el texto, en diferentes idiomas, diferentes estilos, sin
poner en peligro la libertad vocal.

EXPLORACIÓN DE LAS CONSONANTES
La ejecución cantada compromete la sincronización precisa
en múltiples niveles. El sistema neurológico, postural,
respiratorio, auditivo, fonatorio y articulatorio se coordinan y
aportan sutiles matices a la ejecución artística.
Muchasde las estructuras que se ensamblan durante el canto
forman parte de otros sistemas funcionales. Por consiguiente,
el entrenamiento del cantante consiste en la integración
y armonización progresiva de todos estos componentes
hasta llegar a integrarlos en un nuevo sistema que será
puesto en juego durante el canto.
No es raro escuchar a los cantantes quejarse de que "tropiezan constantementecon las consonantes".
Por lo tanto, vale la pena que nos tomemos un tiempo para entender cómo se producen las
diferentes consonantes de nuestra lengua materna (y, claro está, las de las otras lenguas que usamos
en el canto) y ser conscientes plenamente de cómo las pronunciamos. Esto no sólo ayudará a nuestra
dicción, además, las diferentes características de las consonantes pueden seraprovechadas por su
efecto expresivo, por lo que son una parte integral de la línea musical.
Además, ciertas consonantes pueden ser utilizadas durante los ejercicios técnicos. De este modo, las
consonantes pueden convertirse en elementos positivos que ayudan al canto, y no algo a evitar o
“en lo que tropezar”.

Espectograma de la t hablada

Espectograma de la t cantada

Las consonantes se...