Artistas Del Renacimiento

Leonardo Da Vinci es considerado el hombre símbolo del Renacimiento, un polímata del cinquecento o alto Renacimiento y esto, debido al gran campo que abarcó este genio de las artes y las ciencias (anatomista, arquitecto, artista, botánico, científico, escultor, ingeniero, inventor, poeta, urbanista).
Para poder analizar y realizar una crítica del arte de Leonardo hay que saber que fue un granteórico, demostró en su gran dibujo “el hombre de Vitruvio” no solo un conocimiento de este gran arquitecto romano, sino también la demostración del canon humano según la teoría hallada el 1414. Influencia decisiva en Leonardo la de Marco Vitruvio, quien en sus pinturas, se funde en los prejuicios de Vitruvio y Plinio en contra del colorido extravagante y del desarrollo de las prácticas deQuattrocento hacia una armonía más atenuada de la superficie pictórica, logrando así el más marcado de los estilos pictóricos.
El concepto de luz de Leonardo, es un concepto tal que satisface tanto los sentidos como el intelecto, al ver los escritos que desarrolló sobre óptica y la relación con la idea de luz. Ahora, para estudiar más a Leonardo en este aspecto, debemos tener en cuenta la visión de laépoca sobre luz. La gente del Medioevo poseía el sentido de la luz, los pensadores en el Medioevo distinguían dos aspectos de este fenómeno: la lux y el lumen. Ahora, “Lux y lumen, estructura de la Creación e irradiación de la propia luz, establecen una relación casi mística entre luz y pintura, la que antes del siglo XVI, al ofrecer, y exponer, objetos, en sí mismos, luminosos, presentando ununiverso en el cual toda criatura se encuentra frente a la mirada, como una fuente permanente de claridad.” Fuente: http://www.antroposmoderno.com. Ahora, el rasgo más llamativo, es la concepción cromática de Leonardo, tanto en teoría como en praxis, su revalorización de la oscuridad.
El experto  John Gage afirma, según el mismo Leonardo, que censuraba a los pintores de la época que dan a todos losobjetos sombreados cuatro grados de oscuridad para cada color que usan; para Leonardo, estas gradaciones son infinitas sobre una superficie divisible. Este es el concepto filosófico de lo que se denomina “sfumato” efecto que se logra por la superposición de varias capas extremadamente delgadas de pintura, dando un aspecto de vaguedad y lejanía.
Respecto de la vista, Leonardo considera que lapintura es la hija de la naturaleza y opera por medio del ojo, el más digno de los sentidos, esto quiere decir que Leonardo considera que lo que existe debe ser visible y lo que se conoce tiene que ser reproducido por la mano, el propio Goethe afirma respecto de Da Vinci que al aprender de la naturaleza mediante una percepción visual inmediata, al considerar el fenómeno mismo, Leonardo da sin más enlo justo y verdadero, agregando el poeta a continuación que, así como la facultad perceptiva del ojo y la claridad son cosas inherentes al intelecto, claridad e inteligibilidad fueron dos caracteres peculiares de nuestro artista.
La mirada de Leonardo nos acerca a dos caracteres fundamentales de su pintura: forma y claroscuro. La forma hizo de Leonardo el primero y superior en el arte clásico;por otro lado, el claroscuro, denominado por Hegel magia luminosa de los colores en la cual los objetos se diluyen. El claroscuro es el uso de contrastes fuertes, unos iluminados y otros ensombrecidos, destacando así algunos elementos.
En la Gioconda, su mirada, sus manos sobrepuestas como muestra de relajación, su postura tranquila, su insinuada sonrisa hace que Leonardo muestra unaespiritualidad en la mujer. Se le pueden atribuir muchos significados, posee una expresividad tal que se ha opinado de que la Gioconda muestra la dignidad de la mujer, una dignidad sutil, como profunda y envolvente que hay en el centro de toda mujer. Un detalle curioso en la pintura es la ausencia de cejas y pestañas, también se puede ver la ausencia de pinceladas en esta zona, ya que Leonardo esfumó en...