astor piazzolla
Páginas: 13 (3059 palabras)
Publicado: 7 de febrero de 2014
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Monografias.com > Arte y Cultura
Influencias y algunas técnicas compositivas de la música académica en el tango de vanguardia (página 2)
Arias, Jorge Daniel
Que lo paren (originalmente "que lo parió!", autocensura de por medio)
En esencia parecido al anterior, en cuanto a la sucesión de secciones y cambios de compás y ritmos, pero es mas rítmico y aparecen mas elementosde tango incluidas algunas sincopas tradicionales (y un final chan-chan, que a esta altura suena casi como una burla...)
Comienza con una melodía muy rítmica y sincopada que genera una poliritmia con el bajo marcado en 2 (tipo marcato no caminante) tipo obstinato, luego comienza los cambios de compás va a 6/8 con una cadena de dominantes, ahora pasa a una sección bastante larga marcadarítmicamente muy fuerte en 3-3-2 (parece tipo milonga) al final de la cual aparecen elementos de técnica de contrapunto, con algunas imitaciones incluidas, muy prolijos.
Luego sigue una sección en 4 totalmente diferente en su sonoridad rítmicamente homófona con un paralelismo en quintas que le da una sonoridad parecida a Stravinsky (otra técnica que es clara influencia académica).
A continuación dalugar a una sección bien tanguera tradicional, sincopas incluidas pero breve, enseguida pasa a una sección de cuerdas con otro cambio de compás a 6/8 sobre un pedal que suena bastante barroco, que con sorpresa se combina con lo anterior. Luego de repetir la sección estilo Stravinsky, pasa ahora sorprendentemente a un malambo!!! Bien tradicional por pocos compases
Luego comienzan variasrepeticiones y un cambio ralentado del tempo para la coda final con cadencia frigia y que incluye una "chicharra" Piazzolleana y un irónico (me da la sensación, no se) chan ?chan final
Conclusiones: Otra vez el colagge de estilos y cambios de métrica, no tanto contrapunto, uso de pedales, mas elementos tangueros, mas folklore
Serial Dodecafónico
Lo primero que llama la atención de esta obra paraseptimio (bandoneón cuerdas, piano) es que uno esperaría una obra altamente disonante debido al manejo de la serie Dodecafónica; error, Rovira hace un interesante manejo de la misma de manera de conseguir sonoridades mas blandas, utilizando intervalos y estructuras de acordes tonales, al igual que la melodía, al menos en la primera parte. La pregunta que sigue es: verdaderamente es una obradodecafónica? La respuesta que puedo aportar es la siguiente (sin partitura es extremadamente complejo)
La serie está, existe y se oye en la melodía del bandoneón desde el comienzo; veamos las notas hasta el momento que se completa la misma:
Monotemático
La melodía si bien compleja es muy expresiva y no hace extrañar a la tonalidad pura. Demás esta decir que las sonoridades que se sucedenson impactantes y cuidadas evitando disonancias muy marcadas, por momentos parece tonal. Hay también interesantes pasajes contrapuntisticos imitativos, en estilo fugado, en la segunda sección de carácter movido, que se complementa con un bajo caminante. luego también hay otras secciones de un carácter mucho mas disonante pero apoyadas en lo rítmico, que alternan piano y cuerdas, tipo concierto(otra influencia mas). El final es nuevamente muy rítmico y con el bajo caminante; increíblemente suena o al menos sugiere la idea de Tango.
Conclusiones: Fabuloso. un tango (si así se puede denominar) dodecafónico, en efecto o al menos con técnicas dodecafónicas, Rovira concilió lo inconciliable (vale el intento!, el producto es admirable)
Para piano y Orquesta
Un chiste incluido en eltitulo, jamás aparece el piano...
En realidad es para bandoneón y orquesta de cuerdas (tampoco orquesta: 2 violines, viola, violoncelo, contrabajo), pero sugiere un estilo de tratamiento a la manera de movimiento de concierto de piano del periodo romántico (otra influencia y otras técnicas mas)
No me extenderé por razones de espacio el manejo instrumental de bandoneón es impresionante de un...
Monografias.com > Arte y Cultura
Influencias y algunas técnicas compositivas de la música académica en el tango de vanguardia (página 2)
Arias, Jorge Daniel
Que lo paren (originalmente "que lo parió!", autocensura de por medio)
En esencia parecido al anterior, en cuanto a la sucesión de secciones y cambios de compás y ritmos, pero es mas rítmico y aparecen mas elementosde tango incluidas algunas sincopas tradicionales (y un final chan-chan, que a esta altura suena casi como una burla...)
Comienza con una melodía muy rítmica y sincopada que genera una poliritmia con el bajo marcado en 2 (tipo marcato no caminante) tipo obstinato, luego comienza los cambios de compás va a 6/8 con una cadena de dominantes, ahora pasa a una sección bastante larga marcadarítmicamente muy fuerte en 3-3-2 (parece tipo milonga) al final de la cual aparecen elementos de técnica de contrapunto, con algunas imitaciones incluidas, muy prolijos.
Luego sigue una sección en 4 totalmente diferente en su sonoridad rítmicamente homófona con un paralelismo en quintas que le da una sonoridad parecida a Stravinsky (otra técnica que es clara influencia académica).
A continuación dalugar a una sección bien tanguera tradicional, sincopas incluidas pero breve, enseguida pasa a una sección de cuerdas con otro cambio de compás a 6/8 sobre un pedal que suena bastante barroco, que con sorpresa se combina con lo anterior. Luego de repetir la sección estilo Stravinsky, pasa ahora sorprendentemente a un malambo!!! Bien tradicional por pocos compases
Luego comienzan variasrepeticiones y un cambio ralentado del tempo para la coda final con cadencia frigia y que incluye una "chicharra" Piazzolleana y un irónico (me da la sensación, no se) chan ?chan final
Conclusiones: Otra vez el colagge de estilos y cambios de métrica, no tanto contrapunto, uso de pedales, mas elementos tangueros, mas folklore
Serial Dodecafónico
Lo primero que llama la atención de esta obra paraseptimio (bandoneón cuerdas, piano) es que uno esperaría una obra altamente disonante debido al manejo de la serie Dodecafónica; error, Rovira hace un interesante manejo de la misma de manera de conseguir sonoridades mas blandas, utilizando intervalos y estructuras de acordes tonales, al igual que la melodía, al menos en la primera parte. La pregunta que sigue es: verdaderamente es una obradodecafónica? La respuesta que puedo aportar es la siguiente (sin partitura es extremadamente complejo)
La serie está, existe y se oye en la melodía del bandoneón desde el comienzo; veamos las notas hasta el momento que se completa la misma:
Monotemático
La melodía si bien compleja es muy expresiva y no hace extrañar a la tonalidad pura. Demás esta decir que las sonoridades que se sucedenson impactantes y cuidadas evitando disonancias muy marcadas, por momentos parece tonal. Hay también interesantes pasajes contrapuntisticos imitativos, en estilo fugado, en la segunda sección de carácter movido, que se complementa con un bajo caminante. luego también hay otras secciones de un carácter mucho mas disonante pero apoyadas en lo rítmico, que alternan piano y cuerdas, tipo concierto(otra influencia mas). El final es nuevamente muy rítmico y con el bajo caminante; increíblemente suena o al menos sugiere la idea de Tango.
Conclusiones: Fabuloso. un tango (si así se puede denominar) dodecafónico, en efecto o al menos con técnicas dodecafónicas, Rovira concilió lo inconciliable (vale el intento!, el producto es admirable)
Para piano y Orquesta
Un chiste incluido en eltitulo, jamás aparece el piano...
En realidad es para bandoneón y orquesta de cuerdas (tampoco orquesta: 2 violines, viola, violoncelo, contrabajo), pero sugiere un estilo de tratamiento a la manera de movimiento de concierto de piano del periodo romántico (otra influencia y otras técnicas mas)
No me extenderé por razones de espacio el manejo instrumental de bandoneón es impresionante de un...
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