Ay Carmela

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¡AY, CARMELA!, ANTÍTESIS DE TEATRO FILMADO'

Miguel Ángel AULADELL PÉREZ
(Universidad de Alicante)

La adaptación cinematográfica de obras literarias siempre ha conllevado
numerosos problemas de ejecución e importantes desacuerdos críticos. Sin
embargo, desde los pioneros de la historia del celuloide se ha recurrido a la
literatura como fuente de asuntos, ambientes, personajes, etc. Lacuestión
dialéctica surge en la posición del lector-espectador, el cual se sume en
complicadas disquisiciones acerca de la conveniencia o no de la obra literaria
trasladada a la pantalla. Este hecho, contrariamente a lo que pudiera pensarse, se
agudiza cuando de lo que se trata es de llevar el teatro al cine, entre otras razones,
porque nos enfrentamos ante la reacción de un hipotético lector/espectador/espectador-bis; es decir, un posible lector de la pieza dramática que ha
asistido a su representación escénica y que también ha visto la correspondiente
cinta. Básicamente, se han producido dos tipos de desarrollo: en primer lugar, la
adaptación o versión cinematográfica de la obra teatral; en segundo lugar, la
filmación o grabación, incluso en directo, de un espectáculo dramático. Nosenfrentamos, entonces, a dos formas de presentación limitadoras desde el punto
de vista de la teatralidad. Por un lado, si bien la adaptación o versión
cinematográfica enriquece las acciones y puede aumentar el número de personajes,
también supone una desaparición de elementos básicos característicos de cualquier

' Este trabajo fue leído como comunicación en el Seminario Internacional "La imagen
de laletra/La letra de la imagen. Relaciones entre el cine y la literatura", organizado
dentro del Proyecto Erasmus, en colaboración con la Universidad de Bielefeld y celebrado
en la Universidad de Alicante en junio de 1994.

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representación llevada a cabo sobre un escenario ante la presencia del público. Por
otro lado, la toma, por una o varias cámaras, de una representación adquiere el
marbete deteatro enlatado que pierde, asimismo, la mayor parte de la viveza y el
efecto catártico de los que goza el espectador en un coliseo, en un corral de
comedias o en una simple plaza. En multitud de ocasiones, tanto los espectadores
como los críticos cinematográficos aprecian estos lastres cuando asisten a una
proyección de esa índole. Todos hemos dicho alguna vez que tal o cual película
pecaba de uncarácter demasiado teatral para referirnos a la falta de carácter
cinematográfico de dicha cinta.
Este preámbulo ha de tenerse muy presente a la hora de emprender cualquier
estudio de traslación del teatro al cine. En nuestro caso, vamos a ver cómo
mediante un ejemplo antitético de teatro filmado puede llegarse a producir un filme
de gran altura artística y de enorme éxito de público, paralelo a lacalidad y
resonancia de público y de crítica que tuvo la pieza dramática en que se basa
aquél. Se trata de ¡Ay, Carmela! Elegía de una guerra civil en dos actos y un
epílogo, de José Sanchis Sinisterra, llevada al cine por Carlos Saura con el título
de ¡Ay, Carmela! La obra de Sanchis Sinisterra la escribió en 1986 y fiíe estrenada
el 5 de noviembre de 1987 por el Teatro de la Plaza en el TeatroPrincipal de
Zaragoza, bajo la dirección de José Luis Gómez. La película es una coproducción
hispano-italiana- con un guión de Rafael Azcona y el propio Carlos Saura, que
se llevó a la pantalla en 1989.
Los mecanismos de adaptación cinematográfica utilizados por Carlos Saura en
¡Ay, Carmela! se basan, ante todo, en una manera propia de presentar el espacio
y el tiempo narrativos. Esa manera difierede la que sigue la obra de Sanchis y
supone, ya de entrada, una transformación total de la estructura y del hilo
conductor que ésta tenía. Podemos llegar a hablar de hasta dos argumentos.
¡Ay, Carmela! trata las peripecias de unos cómicos durante la Guerra Civil
española. La película de Saura recoge prácticamente todos los hechos que expone
Sanchis Sinisterra en su pieza, pero deja fuera dos...