Boris Groys

 Boris Groys
Volverse público: Las transformaciones del arte en el ágora contemporánea.

Los trabajadores del arte, entre la utopía y el archivo.
El autor se propone en este ensayo tratar el tema del trabajo artístico. Las condiciones de las cuáles depende –sociales, económicas, técnicas y políticas, de producción, distribución y presentación-cambiaron debido a la emergencia de internet. “Durante la modernidad, el museo era la institución que definía el régimen dominante bajo el cual funcionaba el arte, pero en nuestros días Internet significa una alternativa para la producción”. El autor se pregunta por las razones que llevan a los artistas y escritores a que les guste esta nueva modalidad.
En cuanto al museo como régimen dominante deselección de obras, dice Groys que las distintas teorías, según las cuáles una obra merece ser elegida, han fracasado porque nadie podía explicar por qué una obra era más hermosa y original (t. católica) que otra, o por considerarse un abuso de poder por parte del museo como institución (t. calvinista). El sistema de museos y galerías tenía la capacidad de ejercer una censura estética (velaban por lacalidad, la innovación y la creatividad estética), mientras en Internet todos pueden poner cualquier texto o material visual y hacerlos accesibles a nivel global. Sin embargo, los artistas se quejan de que sus producciones se pierden entre toda la información que allí circula, allí todo puede desaparecer y nada logra alcanzar el nivel de atención pública que uno espera obtener. Y es que enInternet, las búsquedas no pueden jamás abarcar el total de información, uno sigue información específica, que va marcando nuestra tendencia a ciertos consumos (blogs, páginas, revistas, espacios, información), ignorando lo demás: “El mundo del arte es solo una pequeña parte de este espacio digital público”.
Tendemos a pensar que Internet es un flujo infinito de información que trasciende el límite denuestro control individual. Pero, de hecho, Internet no es el lugar de flujo de información, es una máquina que detiene e invierte aquel flujo. Su eficacia se basa en su finitud y en su observabilidad, los motores de búsqueda como Google así lo demuestran. “Internet es, por definición, una máquina de vigilancia; divide el flujo de información en operaciones pequeñas, rastreables y reversibles y asíubica a cada usuario bajo vigilancia real o posible. Internet crea un campo de visibilidad, accesibilidad y transparencia total” p.135.
Dice Groys que los individuos y las organizaciones intentan escapar a esta visibilidad total a través de claves y otras formas de proteger la información. Éstos secretos que guarda el individuo lleva a que Groys afirme que, hoy, la subjetividad es unaconstrucción: “el sujeto siempre se definió como el que conoce algo sobre sí que nadie –excepto Dios, quizás- pueden conocer justamente porque los demás están ontológicamente incapacitados para “leernos los pensamientos”. La diferencia radica en que hoy esos secretos están técnicamente protegidos. Internet es el lugar de la transparencia, allí el sujeto es transparente y observable, pero mantiene sucondición de sujeto en la medida que Internet conoce su secreto, y ello implica tenerlo bajo control: “Internet es el lugar de las guerras cibernéticas en las que el trofeo es el secreto… son guerras por la subjetivación y de-subjetivación”.
¿Qué significa esta transparencia para los artistas? El problema de Internet es que el proceso de producción está expuesto de principio a fin, ha borrado la diferenciaentre producción y exposición que en la época del museo implicaba dos instancias separadas. Antes, los artistas trabajaban evadidos del sistema de control público (panoptismo foulcaulteano), pero con el uso de internet, los creativos están sujetos al mismo grado de vigilancia que los trabajadores foucaulteanos o industriales.
Esta vigilancia es más hermenéutica que disciplinaria, y los...