Brief

Arte de Japón
El arte de Japón es una expresión de la cultura japonesa, desarrollado a lo largo del tiempo en diversos períodos y estilos que se han ido sucediendo de forma cronológica, en paralelo al devenir histórico, social y cultural del pueblo japonés. La evolución del arte nipón ha estado marcada por el desarrollo de su tecnología, siendo una de sus señas distintivas el uso de materialesautóctonos. Como en el arte occidental, las principales manifestaciones artísticas han tenido su origen en la religión y el poder político
El arte tiene en la cultura japonesa un gran sentido introspectivo y de interrelación entre el hombre y la naturaleza, representada igualmente en los objetos que le envuelven, desde el más ornado y enfático hasta el más simple y cotidiano. Esto se pone demanifiesto en el valor otorgado a la imperfección, al carácter efímero de las cosas, al sentido emocional que el japonés establece con su entorno. Así, por ejemplo, en la ceremonia del té los japoneses valoran la calma y la tranquilidad de ese estado de contemplación que consiguen con un sencillo ritual, basado en elementos simples y en una armonía proveniente de un espacio asimétrico e inacabado. Paralos japoneses, la paz y la armonía están asociadas a la calidez y la comodidad, cualidades a su vez que son fiel reflejo de su concepto de la belleza. Incluso a la hora de comer, no importa la cantidad de alimentos o su presentación, sino la percepción sensorial de la comida y el sentido estético que otorgan a cualquier acto. De igual manera, los artistas y artesanos japoneses tienen un elevadogrado de vinculación con su obra, sintiendo los materiales como parte esencial de su vida y de su comunicación con el ambiente que les rodea.
Fundamentos del arte japonés

En Japón, el arte pretende conseguir la armonía universal, yendo más allá de la materia para encontrar el principio generador de vida. La estética japonesa busca encontrar el sentido de la vida por medio del arte: belleza equivalea armonía, a creatividad; es un impulso poético, un camino sensorial que lleva a la realización de la obra, que no tiene finalidad en sí, sino que va más allá.
Especialmente significativa es la ceremonia del té, donde se sintetiza de forma magistral el concepto japonés del arte y lo bello, creando una auténtica religión estética: el «teísmo».
Esta ceremonia representa la adoración de lo bello enoposición a la vulgaridad de la existencia cotidiana. Su filosofía, tanto ética como estética, expresa la concepción integral del hombre con la naturaleza. Su simplicidad relaciona las cosas pequeñas con el orden cósmico: la vida es una expresión, y los actos reflejan siempre un pensamiento.
Periodización
Períodos históricos en la arqueología japonesa |
Prehistoria | Paleolítico | 50/35.000 -13/9.500 a. P. |
Jōmon | 13/9.500 - 2.500 a. P. | |
Yayoi | 500 a. C. - 300 | |
Kofun | 300 - 710 | |
Antigua
(古代 Kodai?) | Nara | 710 - 794 |
Heian | 794 - 1185 | |
Medieval
(中世 Chūsei?) | Kamakura | 1185 - 1392 |
Muromachi | 1392 - 1573 | |
Moderna temprana o Premoderna
(近世 Kinsei?) | Azuchi-Momoyama | 1573 - 1600 |
Edo | 1600 - 1868 | |
Moderna
(近代 / 現代
Kindai / Gendai?) | Meiji |1868 - 1912 |
Taishō | 1912 - 1926 | |
Shōwa | 1926 - 1989 | |
Heisei | 1989 - presente | |

Artes plásticas
Período Jōmon (11000 a.C.-500 a.C.)

En los diversos yacimientos Jōmon se han hallado instrumentos de hueso y piedras pulimentadas, cerámica y figuras antropomorfas. Cabe señalar que la cerámica Jōmon es la más antigua producida por el ser humano: los primeros restos de unarudimentaria alfarería datan del 11.000 a.C., en pequeños recipientes trabajados a mano, de lados pulidos e interiores amplios, con un sentido funcional y decoración austera. Estos vestigios corresponden a un período denominado «prejōmon» (11000-7500 a.C.), al que sucedió el «Jōmon arcaico» o «temprano» (7500-2500 a.C.), donde se elabora la más típica cerámica Jōmon, hecha a mano y decorada con incisiones...