Carta abierta de un adicto a la musica


CARTA ABIERTA DE UN ADICTO A LA MUSICA
Por: David Rivera
La música como todo arte es infinito y universal, no existe civilización en cualquier tiempo o en cualquier lugar que no haya hecho de esta parte de su cultura, identidad y expresión. Aun ahora la música se hace parte imprescindiblede la personalidad, ideología y hasta de la conducta de determinados grupos e individuos.
En 2009 arqueólogos encontraron una flauta hecha con un hueso del ala de un buitre que data de al menos 43.000 años de antigüedad, esto nos da a entender que la música, aparte de ser una de las más antiguas expresiones humanas, es según mi concepto lengua para toda humanidad. Su creación tiene que verdirectamente con sentimientos íntimos o profundos puesto que se debió en primeros tiempos usarla en ritos funerarios y celebraciones religiosas; fue acompañada por fuego, licor y otros brebajes, además de estar presente en los momentos más dolorosos igual que en los de mayor felicidad o alegría.
En primarias épocas los humanos debieron empezar a llevar el compas y el ritmo con palmas y pies,después, tratando de imitar a los sonidos naturales, se valdrían de otros elementos como huesos, conchas, madera, etc. Y así, la música se ha ido posesionando de una parte importante de la cotidianeidad de cualquier pueblo.
Luego serian los hindúes los primeros que “escribieron” música; con sus 12 notas, articulaban y componían melodías para sus dioses un par de milenios antes de Cristo; en occidenteGuido de Arezzo inventaría el pentagrama y las notas musicales casi 1000 años D.C, claro que esta sapiencia seria en su mayor parte de uso clerical. Los cantos gregorianos, y la música y ritmos improvisados por juglares y trovadores serian los principales y en realidad los únicos acaparadores de la escena musical del Medioevo.
El renacimiento seria –al igual que para otras artes- el punto departida para la innovación de la música, el barroco entre sonatas, cantatas, operas, suits, sinfonías. Etc. Se impondrían en este periodo. Bach en sus composiciones y tratados propondría y daría las bases para casi toda la música tal como la conocemos hoy en día.
Para resumir, vendrían después Mozart, Beethoven, Vivaldi, Tchaikovski, Wagner, Stravinski. que serán entre otros los compositores de músicapopulares por casi 300 años, hasta que el S.XX diera luz verde para el surgimiento de las músicas de origen negro en América, el blues, el góspel, el jazz, etc. darían origen a géneros contemporáneos coma la salsa, el rock, el metal, son cubano, merengue, etc.
En nuestro país la afluencia simultánea de ritmos Ibéricos, indígenas y negros crearía la rica mixtura que posee el repertorio musicalcolombiano. Las cumbias, los mapalés, los currulaos, las puyas, los palenques son entre muchos otros los ritmos que hacen las delicias en nuestras costas; y el bambuco, la guabina, el sanjuanero, la guaneña, los pasillos, etc. Son géneros que representan a los andes colombianos.
Ahora bien, el objeto de esta corta introducción tiene por objeto en primer lugar, resaltar el proceso que la músicacomo expresión tuvo y tiene hasta nuestras fechas; y en segundo lugar la concientización para un buen oír de la música; para la divulgación y motivación de escuchar buena música, no aquella que ahora se hace en mayoría por amor al dinero, no la que usa temas trillados como el sexo y amores enfermizos, no la que rebaja a la música a un beat insulso y monótono, no la que la mayoría cree que es buenasolo porque es popular o porque se repite hasta el tedio en las emisoras comerciales. Me refiero a las músicas creadas con amor al arte, a las canciones con mensajes profundos y de reflexión, a las composiciones que llevan a la mente a territorios que no se conocerían de otra manera.
No mas reggaetón de letras libidinosas y ritmos planos, no mas vallenato de lastimeras letras y trillados...