Cartas de mama

A television production for Radio Televisión Española, this film is a fairly close rendition of a short story by Argentinian writer Julio Cortázar (1914–84). Borges, the first to publish a Cortázar story, had high praise for Cortázar’s use of fantastic plotlines situated within normal settings and affecting ordinary characters who eventually accept the extraordinary happenings as natural. Thestoryline is simple: The newly wed Luis and Laura depart for Paris after their wedding in Buenos Aires, leaving behind Luis’s aging mother. As the story unfolds, it is clear that they feel guilty not about leaving the country but about the reason they left. Luis’s brother, Nico, had been dating Laura, but when Nico fell ill, Luis started keeping company with Laura. They fell in love and hid it fromNico, who eventually died. When the couple leaves for Paris, their only contact with Buenos Aires is through Luis’s mother’s letters. Things seem to be going well until, strangely, the mother announces that Nico sends greetings. A bizarre series of events lead to an enigmatic, open-ended resolution to the mystery behind the “ghost” of a dead brother. This film offers an accurate psychologicalpicture of the newlyweds’ relationship, though the pace may seem too slow for today’s audience.
Análisis de Cartas de mamá de Julio Cortázar
En “Cartas de mamá”, Julio Cortázar, hombre de dos mundos, logra convertir la historia trágica de un matrimonio en un símbolo nacional y revestirlo de un aire mágico mediante una técnica experimental elaborada disimuladamente con el mayor cuidado.Pariente literario de Hamlet, Los derechos de la salud de Florencio Sánchez y “Talpa” de Juan Rulfo, este cuento revela con una precisión casi matemática el derrumbe del matrimonio de Laura y Luis. La primera indicación de que Laura no está contenta surge suavemente de una imagen plástica: “el rostro que parecía haberse desdibujado un poco desde los tiempos de Buenos Aires, como si el aire gris de Parísle quitara el color y el relieve”. De ahí en adelante, poco a poco se va intensificando el tema del fracaso matrimonial reflejado tanto en la monotonía de la vida moderna —”el trabajo pasable, el departamento bonito, las películas excelentes”— como en una serie de pequeños detalles: el retiro del brazo en el cine; el silencio sobre Nico, ya muerto de tisis, por su aspecto de reproche, dearrepentimiento, de traición; el recuerdo de cómo se habían querido desesperadamente en la luna de miel; la resignación de Laura, el simulacro de sonrisa; el llanto de Laura mientras “abajo corrían a gritos los chicos de la portera”; el sexo monótono no deseado; la pesadilla de Laura que no recibe el consuelo acostumbrado de Luis; la contemplación de Laura como a un insecto.
Sólo hacia el final serecalca la importancia del título con la transformación por el humo de la cara triste y sufrida de Laura en la cara llena de odio de mamá. Esa identificación de Laura con mamá, anunciada antes con la complicidad de Laura en el orden tan odiado de mamá, destaca el carácter edípico del problema (como en Hamlet) y explica el anhelo de libertad de Luis. Aunque logró escaparse de Buenos Aires, las cartas demamá constituyen un eslabón con el pasado que dan un carácter condicional a esa libertad. Es más, tanto como anhelaba en otra época la libertad, anhela ahora las cartas de mamá porque “si le hubieran faltado habría sentido caer sobre él la libertad como un peso insoportable”.
La “libertad duramente conquistada” y provisional de Luis es un reflejo al revés de la independencia de la Argentina.Para conseguir su libertad, Luis tuvo que rechazar a su madre y refugiarse en Europa pero descubre que no puede borrar el pasado. De una manera paralela, la Argentina tuvo que rechazar a su madre europea para liberarse pero también ha descubierto que la libertad es condicional y que no puede romper por completo el puente hacia el pasado. La trascendencia nacional de este problema individual se...