Chamame

“El acordeón como instrumento migrante

en los procesos de inmigración Misionera”

Intro:

La antropología no puede escapar al estudio de las manifestaciones relacionadas al arte y sus diversos géneros, en un enfoque que no solo refleje las instancias formales de producción y consumo, sino que intente que dichas manifestaciones puedan ser tratadas como un todo, de acuerdo a su dimensiónsimbólica y a las consecuencias y trasformaciones que estas producen sobre las identidades y sus contextos.
La musicología como disciplina, surge a partir de los estudios del folklore, y es posible que de ella se pueda llegar a una mayor comprensión antropológica, entendiendo las particularidades locales y sus posteriores desarrollos en planos más generales a escala global, concibiendo a la vez lahistoria y los procesos de identidad que suscitan dichas prácticas.
En tiempos de globalización estos géneros se vuelven confusos, algunos llaman a la hibridación, se pierde la idea originaria de folklore y territorio, ya nada es local (y nadie ni nada es visitante) la música se transforma en un mercado universal, existe un ritmo para cada gusto y una clasificación, clasificada por clasificadoresdel buen gusto.
Eric Wolf, nos da cuenta de cómo las culturas no pueden entenderse como aisladas en sí mismas, de cómo los pueblos siempre han estado en continua interacción (así como para la las mercaderías, materias primas y tráfico de esclavos o migraciones varias a escala planetaria) y como esas mismas relaciones van conformando a su vez distintas manifestaciones culturales.
América fue unepicentro importante de estos contactos (mediante la circulación de hombres y materias primas) cosa que significaría un fuerte impacto sobre las diferentes configuraciones sociales y culturales del continente. Estos procesos no solo pueden restringirse al ámbito de la economía, la política y la ideología, incluyen siempre la posibilidad de la comunicación y de las interacciones en las prácticas yen los saberes.
La música no escapa a esta lógica de contacto y circulación, podemos ver las consecuencias de ello por ejemplo, en la música incaica de flautas y percusión, que se fusionó con los tambores africanos desde un primer momento, luego este mismo ritmo incorporará por ejemplo, a los acordeón (alemanes) para dar origen a uno de los géneros más populares de Colombia, la música deVallenato.
El candombe uruguayo, y la samba que llamamos brasilera es otro ejemplo de tambores trasatlánticos, una vez aclarado esto, se hace necesario remarcar que: “Debe considerarse que las condiciones de la postesclavitud y los procesos de formación de las naciones en las sociedades americanas reprodujeron, más adelante, las condiciones de la esclavitud: los africanos, traídos forzadamente porlos europeos al Nuevo Mundo no como iguales, no sólo ocuparon una posición inferior en la sociedad sino que, en consecuencia, ‘sus prácticas culturales y creencias fueron tratadas del mismo modo rebajante” (Kazadi wa Mukuna 1994:11).
La distinción operante es entre un origen innoble a ser silenciado (África para el caso de los esclavos, la misma América para sus habitantes originarios) y unorigen noble a ser promulgado (Europa), es decir, una manipulación claramente ideológica del pasado mítico genealógico, postura que tomaron todas las músicas “nacionales”, en la conformación “debida” del modelo preferible del Estado-Nación.
Los jesuitas por su parte, introdujeron las guitarras a la música guaraní (y fieles a su misión evangelizadora llegaron a los demás pueblos del continente) de suinfluencia surge la polka paraguaya y posteriormente la Guarania. La lista es tan extensa como el contacto mismo, así como las consecuencias culturales e identitarias sobre nuestros pueblos, dándonos cuenta de la capacidad que tiene las artes generales para la readaptación y la resistencia, tanto en el pasado, como frente a los continuos y posibles avances de exclusión y segregación producidos...