Cine Aleman

CINE ALEMAN
Nosferatu, Fausto, Metrópolis, El Dr. Mabuse, son, entre otros, clásicos creados por una de las corrientes cinematográficas más importantes del siglo XX: el expresionismo alemán. La industria del cine alemán se erigió en el período de entreguerras, instaurada la República de Weimar, como uno de los pilares cinematográficos más importantes de la época. Sus películas triunfaban en elextranjero, innovaban técnicamente y sorprendían. Sus historias de terror, sus críticas sociales y su realismo estaban muy lejos de lo que podría llamarse convencional. Gracias a inventos cómo la cámara en movimiento, una clara muestra es 'El último' de F.W.Murnau, las imágenes dejaron de ser estáticas para mostrar vida y alma. Compañías de cine como Gloria-Fil, Rex-Film, o la majestuosa UFA,creada en noviembre de 1917 y que tras diversos cambios motivados por los intereses políticos que ha sufrido Alemania durante su historia, sigue actualmente, crearon los clásicos que aun hoy siguen sorprendiendo y maravillando. El expresionismo alemán comenzó básicamente con 'El gabinete del Dr. Caligari' de Robert Wiene, aunque hubo titubeos previos de lo que llegaría a conocerse como expresionismo.El actor y director Paul Wegener con 'El estudiante de Praga' (1913), insufló la idea del transfondo del "yo" en su vertiente fantástica, donde un joven vendía su alma a Satanás a cambio de dinero para así poder conseguir a la mujer que ama. Aunque los niveles estéticos del film quedan lejos de futuras realizaciones, mostró resquicios del futuro expresionismo que vendría.

El cine alemán seremonta a una larga tradición y ejerció una influencia decisiva en la fase inicial de la historia de las imágenes en movimiento.  La historia del cine alemán comienza el 1 de noviembre de 1895 con la proyección de cortometrajes de los hermanos Skladanowsky en el Wintergartenpalais de Berlín. Sin embargo, el nuevo espectáculo no se abrió paso hasta el año 1910. Las nuevas técnicas hicieron posible larealización de producciones más largas y basadas en argumentos más complejos. En este contexto las obras de Paul Wegener, Max Reinhardt o Ernst Lubitsch se consideran hitos en la historia de la cinematografía. Terminada la Primera Guerra Mundial el sector cinematográfico experimentó un gran auge. Junto a las obras menos importantes a nivel de contenido pero de gran éxito comercial, como lasnumerosas producciones del cine de entretenimiento y de aventuras y las películas policíacas, alcanzaron fama mundial otras películas que por su valor estético y artístico se enmadran en a la vanguardia del cine y entre las cuales cabe destacar en especial los títulos de la corriente conocida como “expresionismo alemán”. Otros géneros cinematográficos surgieron de la “Neue Sachlichkeit (NuevaObjetividad)”, corriente artística de la época, y el llamado “Kammerspielfilm” (adaptaciones cinematográficas del teatro de cámara), que culminó en la película “ El último” de Murnau, estrenada en 1924. En esta producción se utilizó por primera vez la técnica del travelling. Con el paso del cine mudo al sonoro el sector cinematográfico sufrió una transformación enorme. Como todavía no existía la técnicadel doblaje, la demanda de películas en alemán se vio muy reducida. Sin embargo, las primeras muestras del cine sonoro alemán lograron afianzar su posición en el mercado. Películas como “El ángel azul”, dirigida por Josef von Sternberg en 1930, o la adaptación cinematográfica de la “Ópera de los tres centavos” de Bertolt Brecht (1931) fueron grandes éxitos también a nivel internacional.
 PRINCIPALES AUTORES
 FASSBINDER: es el que adquiere más fama en Europa. Comienza como actor de grupos teatrales de vanguardia donde montaba obras provocativas y escandalosas y versiones heterodoxas de los clásicos de teatro alemán y hacia versiones libres en teatro, que era muy novedoso.  Va ser un creador prolífico, actua y dirige, guiones de cine para él y para otros. A veces es actor de sus...